LE BOUDOIR

SIGO VIVA

2011-01-24T21:09:00.002+01:00

Llevo tanto tiempo sin escribir , que me parece imposible que lo este haciendo en este momento.
Se que he quedado mal con muchos de vosotros, pero creo que comprendereis, que hay momentos en esta vida en los que no se tienen ganas ni de mirarse uno en el espejo, este ha sido mi caso.Llegó la maravillosa "Crisis" y arrastro a mi familia con ella.. bueno en realidad nos sigue arrastrando.
La situación no ha mejorado,los nervios están peor, el día a día es difícil, las relaciones personales muchas veces se hacen insoportables,y las esperanzas de salir de "esta" se van disipando poco a poco, tanto que me han llevado a tener que estar en tratamiento psiquiatrico...lo mio ya es una depresión mayor cronificada, que me tiene sumida en una tristeza que no es normal en mi. Así que no quiero que penséis que , os he olvidado, no podría hacerlo, pero me cuesta contar cosas bonitas y para contaros tristeza, creo que lo mejor es callarmelas.
Espero (no con mucha convicción) que esta etapa de mi vida,pase pronto y poder estar más a menudo con todos vosotros.
Mientras tanto mis mejores deseos para TODOS.

EL CAMELLO COJITO (AUTO DE LOS REYES MAGOS)

2011-01-05T23:38:00.005+01:00

Stuart sherry Blanchard

El camello se pinchó
Con un cardo en el camino
Y el mecánico Melchor
Le dio vino.

Baltasar fue a repostar
Más allá del quinto pino....
E intranquilo el gran Melchor
Consultaba su "Longinos".

-¡No llegamos,
no llegamos
y el Santo Parto ha venido!

-son las doce y tres minutos
y tres reyes se han perdido-.

El camello cojeando
Más medio muerto que vivo
Va espeluchando su felpa
Entre los troncos de olivos.

Acercándose a Gaspar,
Melchor le dijo al oído:
-Vaya birria de camello
que en Oriente te han vendido.

A la entrada de Belén
Al camello le dio hipo.
¡Ay, qué tristeza tan grande
con su belfo y en su hipo!

Se iba cayendo la mirra
A lo largo del camino,
Baltasar lleva los cofres,
Melchor empujaba al bicho.

Y a las tantas ya del alba
-ya cantaban pajarillos-
los tres reyes se quedaron
boquiabiertos e indecisos,
oyendo hablar como a un Hombre
a un Niño recién nacido.

-No quiero oro ni incienso
ni esos tesoros tan fríos,
quiero al camello, le quiero.
Le quiero, repitió el Niño.

A pie vuelven los tres reyes
Cabizbajos y afligidos.
Mientras el camello echado
Le hace cosquillas al Niño.

Gloria Fuertes

¡ FELIZ DÍA DE LA MADRE!

2010-05-02T09:59:00.014+02:00

Esta maravillosa mujer, es la culpable de que hoy me puedan felicitar por el "Día de la Madre".

Es mi hija Alejandra , la que en los momentos duros, me presta su hombro y su amor, la que mejor me comprende, es mi complice ... es mi "TODO".

Tú no puedes volver atrás
porque la vida ya te empuja
como un aullido interminable.

Hija mía es mejor vivir
con la alegría de los hombres
que llorar ante el muro ciego.

Te sentirás acorralada
te sentirás perdida o sola
tal vez querrás no haber nacido.

Yo sé muy bien que te dirán
que la vida no tiene objeto
que es un asunto desgraciado.

Entonces siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.

La vida es bella, ya verás
como a pesar de los pesares
tendrás amigos, tendrás amor.

Un hombre solo, una mujer
así tomados, de uno en uno
son como polvo, no son nada.

Pero yo cuando te hablo a ti
cuando te escribo estas palabras
pienso también en otra gente.

Tu destino está en los demás
tu futuro es tu propia vida
tu dignidad es la de todos.

Otros esperan que resistas
que les ayude tu alegría
tu canción entre sus canciones.

Entonces siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti
como ahora pienso.

Nunca te entregues ni te apartes
junto al camino, nunca digas
no puedo más y aquí me quedo.

La vida es bella, tú verás
como a pesar de los pesares
tendrás amor, tendrás amigos.

Por lo demás no hay elección
y este mundo tal como es
será todo tu patrimonio.

Perdóname no sé decirte
nada más pero tú comprende
que yo aún estoy en el camino.

Y siempre siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.

THE ROAD NOT TAKEN - EL CAMINO NO TOMADO

2010-05-01T16:31:00.005+02:00

Two roads diverged In a yellow wood
And sorry I could not travel both
And be one traveler, long I stood
And looked down one as far as I could
To where it bent in the undergrowth

Then took the other, as just as fair
And having perhaps the better claim
Because it was grassy and wanted wear
Though as for that the passing there
Had worn them really about the same

And both that morning equally lay
In leaves no step had trodden black
Oh, I kept the first for another day
Yet knowing how way leads on to way
I doubted if I should ever come back

I shall be telling this with a sigh
Somewhere ages and ages hence
Two roads diverged in a wood, and I
I took the one less traveled by
And that has made all the difference.

==============================

Los dos caminos se bifurcaban
En un bosque amarillo
Y abatido de no poder viajar por ambos
Y al ser un solo viajero, pasé mucho tiempo de pie
Y observé uno lo más lejos que pude
Hasta donde se extraviaba en la maleza

Después, tomé el otro, igual de bueno
Y teniendo tal vez el mejor fundamento
Pues estaba cubierto de hierba y poco transitado
Aunque en cuanto a esto, la travesía allí
Los había gastado de igual manera

Y ambos esa mañana yacían igual
A las hojas ningún paso las había ennegrecido
Oh, guardé el primero para otro día
Aun a sabiendas de cómo un camino dirige a otro
Dudé si habría alguna vez de regresar

Debo estar contando esto con un suspiro
En algún lugar, a eras y eras de aquí
Dos caminos se bifurcaban en un bosque, y yo
Yo tomé el menos transitado
Y esto ha hecho toda la diferencia.

Robert Frost.(1874-1963)

Cuantas veces, me he hecho esta pregunta, ¿que hubiera sido de mi vida, si en vez de haber tomado el camino que tome, hubiera tomado el que estaba designado de antemano para mí?
He llegado a la conclusión de que no hubiera sido la misma persona, no sería ni mejor ni peor, pero estoy segura de que mi vida hubiera sido más vacía, menos llena de pluralidad, menos llena de emociones, y de satisfacción personal.

RECOBRANDO LA SONRISA

2010-04-20T22:11:00.003+02:00

Hola amigos!!! antes que nada daros las gracias por aguantar tan larga ausencia en Le Boudoir, y el silencio a vuestros comentarios , os lo agradezco a todos y cada uno de vosotros, Tengo que pedir perdón por mi silencio a una "AMIGA", que se ha preocupado por mi estado y ( como me conoce mucho) por los últimos post, quiero decirte ... especialmente a ti que no te olvido , que te quiero mucho , que no te preocupes, y que estoy regresando a mi " Itaca " personal.

En este momento puedo estar poco en el ordenador, una de mis últimas " gracias" , ha sido un diagnostico de heridas en la cornea , por un Síndrome Seco, así que mi día a día esta en la sombra.

Espero poder volver pronto a la plena actividad en el blog ( es lo que más deseo), pero prometo, que al menos por ahora haré una entrada a la semana.

No quiero irme sin darle la bienvenida a los nuevos amigos que nos acompañan en este Boudoir.
Mil besos amigos!!!!!!

EL RUMOR DEL OLEAJE

2010-04-20T21:59:00.003+02:00

También la naturaleza les sonreía. Cuando llegaron al último escalón, se volvieron y contemplaron la bahía de Ise. El cielo nocturno estaba lleno de estrellas y sólo unas nubes bajas se extendían por el horizonte en dirección a la península de Chita, iluminadas de vez en cuando por, silenciosos relámpagos que surcaban el cielo.

Tampoco el rumor del oleaje era intenso, sino regular y apacible,como si el mar respirase sumido en un sueño saludable.
Atravesaron el pinar y se detuvieron en el modesto santuario para orar. El muchacho se sintió orgulloso del fuerte y claro sonido que produjo al dar la palmada ritual.

El sonido se expandió a una distancia considerable,y le gustó tanto que dio otra palmada.
Hatsue había inclinado la cabeza y rezaba. En contraste con el fondo blanco del cuello del yukata, su cuello bronceado no poseía una blancura especial, y sin embargo a Shinji le gustaba más de lo que podría gustarle el más blanco de los cuellos.

El muchacho reflexionó de nuevo sobre su felicidad. Realmente los dioses le habían concedido todo aquello por lo que había rezado. Ambos oraron durante largo rato. Y precisamente porque nunca se les había ocurrido dudar de la providencia.

Yukio Mishima.

Joan Manuel Serrat - Hijo de la luz y de la sombra

2010-03-27T05:36:00.001+01:00

ESTAMOS TOCANDO EL FONDO...........

2010-03-27T04:16:00.003+01:00

Tal y como dice mi muy querida amiga Fayna" JAMÁS ABANDONE SU BUQUE HASTA TENER LA COMPLETA CERTEZA DE QUE SE VA A HUNDIR" y aquí estoy esperando , con la incertidumbre de cuando va a pasar.

Los tiempos que nos están tocando vivir no son simples ni gratos para nadie, todas aquellas cosas que en tu medio ambiente eran firmes ,poco a poco van desapareciendo, si te dedicas a mirar hacia delante, tratando de coger impulso los caminos se desdibujan y no sabes bien por donde tirar y lo único que deja es la desesperanza y esa falta de dignidad en la que nos vemos sumidos quienes no podemos hacer frente c las obligaciones de nuestras casas por que no se "lunbreras"a decidido que los mayores de 53 años ya hemos llegado a donde teníamos que llegar .Que el que llegue a los 67 años sin haber trabajado desde los 50, ya tendrá derecho a cobrar su pensión ( eso si si antes, no se ha muerto de inanición y de frió, porque la calle a donde iremos a vivir muchos, no alarga la vida la consume).
No se si lo sabéis pero en mis manos día, tras día tengo un montón de pastillas, antidepresivos, morfina, relajantes musculares ,psicoticos......he pensado tantas veces , amelía ¿ porque sigues aguantando?, no seria mucho mejor acabar de una vez, meterte en la cama tomarte todo lo que tienes que tomas y un poquito más..... y no despertar.Pero no tengo el valor suficiente como para hacerlo, todavía tengo la esperanza de que esto se pueda arreglar.
No entro mucho porque ya veis como estoy " una porquería " y no quiero amargaros, que todos tenéis vuestros problemas.
También es cierto que mi enfermedad va acorralandome poco a poco y esto me tiene muy preocupada por que no se donde puede terminar, soy muy mala para pedir ayuda y muy exigente con que las cosas se hagan bien, estoy segura que tendré que domar mi manera de ser y dejar a los que me rodean que las hagan a su manera.

S.O.S.

2010-02-27T05:01:00.008+01:00

S.O.S Mayte Martin

Cuando tratas de poner a salvo los restos de un naufragio, los bienes materiales , te dan lo mismo, te haces a la idea que pertenecen al barco que esta hundiéndose y que algún día si la mar se serena y tu cuerpo te acompaña seras capaz de recuperar el pecio.

Pero no hay carta de navegacion , que haga posible recuperar lo que poco a poco se va y te deja la tristeza infinita de que ya no volverá, de lo que creíste pétreo, firme , consistente....

Cuando giras la cabeza y ves que poco a poco se va apartando la persona que durante tanto tiempo a sido tu compañero, amante, amigo ,solo te queda, esperar!!!. y esa garra que te oprime el corazón.

Ven a borrarme los fracasos de mi mente
ven a llenarme de caricias diferentes,
ven a sacarme de este pozo de amargura,
donde me encuentro yo, ooh.

Y dame el agua de tu fuente cristalina,
y dame el beso que sin darse se adivina,
que estoy sediento de cariño sin medida,
cansao de dar amor. ooh...

De volar siempre, buscando la fantasía,
de nido en nido, como paloma perdía
estoy cansado de secretos y mentiras
buscando un gran amor, oooh

Que sea capaz de enamorarme cada día,
velar mi sueño mientras que duerme mi vida.
mirarme siempre con la mirada encendía,
igual que miro yo.

Dame tu mano sin temor a equivocarte,
toma la mía yo nunca quise engañarte,
dame las cosas que nunca supieron darme,
y te llenaré de amor, ooh....

Y no hagas caso de lo que diga la gente,
tienen envidia, porque yo amo libremente,
porque mi amor es como un pájaro silvestre,
no se puede enjaular, aahh..

Y vuela siempre buscando la fantasía,
de nido en nido, como paloma perdía,
estoy cansado de secretos y mentiras
buscando un gran amor, oooh

Que sea capaz de enamorarme cada día,
velar mi sueño mientras que duerme mi vida.
mirarme siempre con la mirada encendía,
igual que miro yo.

Estoy en proceso de mejora,no me han encerrado todavía, debe ser que somos más los locos fuera que dentro.

No os olvido

HOLA AMIGOS

2009-11-15T19:49:00.004+01:00

Queridos amigos,
Se que hace muchisimo tiempo que no sabéis nada de mi, no es por falta de ganas de saber de vosotros, sino simplemente es que no se como empezar a contaros todas las cosas que están enturbiando mi vida, estos últimos tiempos.
¿ Sabéis? cambiar todo tu estilo de vida , por una enfermedad es duro! muy duro... pero se puede hacer, lo malo es cuando después de haberlo hecho , entra en tu vida la "famosa crisis" y arrastra todo lo que los últimos años habíamos estado construyendo, para los tiempos en que ya tenemos que estar tranquilos.
Pero esta visto que los planes más lejanos que hoy por hoy podemos hacer, es saber si vamos a poder pagar los gastos de la casa, y si este mes nos llegara el dinero para poder comprar algo de comida. Con 420 euros ¡todo esto no se puede hacer!.
Y primero te desesperas, pero como no soy una mujer que se quede sentada al pie de un árbol , intentas plantar cara ...pero ya no soy la misma, estoy limitada, por la enfermedad y también hay que decirlo , por la educación que me tatuaron muy dentro de mi forma de ser:
" si estas arruinada, no pidas nada , ofrece a tus amigos una gran fiesta".
También te derrumban los falsos amigos, esos que solo son de copas, fiestas, de cuando nos divertimos mucho, pero que cuando estas esperando el abrazo de amigo y el consuelo, no se sabe muy bien porque, desaparecen.
Mi día a día es limitado y lleno de preguntas, que para nada son metafóricas, son tan reales como los tiempos que muchos estamos pasando,es decir:
-¿mañana podre comer?
-¿podre pagar la casa?
-¿quien me cortara antes , la compañía de la luz, el gas, el agua o el teléfono?
Hasta ahora todas estas preocupaciones las he ido solventando ,vendiendo la joyas que nunca, deberían haber desaparecido de mi vida( ya que eran recuerdos queridos), pero que han servido para subsistir.
Toda esta situación de caos y duda no es buena para mi salud, ya que la ansiedad me mata, y lo único que pienso es ¿como hemos podido llegar a esto?... a los dos minutos dejo de pensar para tomarme el quinto o sexto Orfidal del día, que es lo único que me tranquiliza un poco.
Mi cuerpo ya no es el mismo, como mucho puedo hacer 10 minutos de actividad y esto me supone estar reposando una hora para poder recuperarme, y me planteo si merece la pena vivir en un cuerpo acabado y maltratado por la medicación, eso si, lo que peor llevo es la perdida de memoria cercana ¡ yo que tenia una memoria de "elefante"! tenia un sentido la la orientación maravilloso, y no me perdía ni en los "zocos"(cosa hartó difícil), el otro día me perdí en mi propia casa, acabe en el salón llorando porque no era capaz de llegar a la lavadora.
Según el Neurólogo , son lagunas por el problema que tenemos con los neurotransmisores, pero puedo deciros que asusta mucho.
Yo no quería contaros cosas tristes, pero también forman parte de las conversiones en un Boudoir.
Así que quiero levantar la copa por todos los que nos creímos que nuestros últimos años en la tierra, serian felices.....¡ Nos volvieron a engañar!

Españolito que llegas al mundo, te guarde Dios
una de las dos Españas a de helarte el corazón,
españolito que llegas al mundo , te guarde Dios.......

Queridos amigos hasta dentro de unos días, no os olvido...no olvidarme a mi

Un beso.

PREMIO ALMA CON ARTE PARA TODOS LOS QUE ME REGALAIS CON VUESTRA PRESENCIA EN EL BLOG

2009-10-18T20:52:00.007+02:00

Hace ya unos días que mi amiga Rosscanaria me hizo entrega de este Premio, creo que todos sabéis , cual es el estado de mi salud, y que en estos últimos meses no he estado muy bien... bueno en realidad ,no estoy bien ahora tampoco y una de las cosas que me tienen más preocupada, es la falta de memoria , que cada vez me esta atacando más, bueno ya veis que para deciros que se me había olvidado subirlo al blog y hacer la entrega me estoy enrollando como una persiana.Me ha emocionado mucho la entrega de este premio, porque aunque os parezca una tontería lo poco que escribo ahora me cuesta un "Mundo" hacerlo y que una persona como Ross, me crea merecedora de el , para mi es un aliciente.

Si no la conocéis entrar en su blog, os sorprenderá ...muchas veces la vida ,es más dura y al final más edificante que cualquier, libro o novela, y puedo aseguraros que su vida es para leerla, si así lo queréis hacer entrar en El saloncito de Ross, a mi me cautivo, me enamoro la fuerza de esta mujer.

Las normas del Premio dicen que hay que contestar estas diez preguntas, así que voy a hacerlo:

1.- ¿En qué animal te reencarnarías? - En un gato, por su independencia.

2.- Algo sin lo que no puedas estar - Mi marido, mi hija, mis gatos, mis niñas( son dos, y son como mis hermanas), mis amigos( que son pocos, pero buenos).

3.- ¿Qué es lo que más aprecias de una persona? Su sinceridad.

4.- Suelo vestir de color... Negro, blanco , según sea la ocasión.

5.- Tres palabras que me definan: Independiente, Apasionada,Inteligente y un poco decadente.

6.- Un lugar al que viajarías: Jordania, Marrakech,Estambul, La India, me encantaría poder hacer la ruta de la Seda.

7.- Tu cita favorita : (de un libro, de una película...) "En el amor desinteresado de un animal, en el sacrificio de sí mismo, hay algo que llega directamente al corazón del que con frecuencia ha tenido ocasión de comprobar la amistad mezquina y la frágil fidelidad del Hombre natural."
Allan Poe.

8.- Algo que quiero hacer: Volver algún día al Roció, y conocer a una amiga, ella ya sabe quien es!.

10.- Mi mayor monosidad es: El tabaco, la Coca-Cola

Y una vez contestado el Test Ahora tengo que conceder este premio a 7 blogs jóvenes e inexpertos (como yo) y a 7 blogs con experiencia y sabiduría.Esta parte sera muy complicada para mi ya que a todos os considero sabios y experimentados así que mi elección es muy difícil y estoy segura que todos y cada uno de vosotros os lo merecéis .

POR FAVOR,EL QUE SE LO QUIERA LLEVAR A SU BLOG QUE LO HAGA,OS LO ENTREGO DESDE MI CORAZÓN.

Un beso para todos vosotros.

AVISO POLICIAL

2009-10-12T12:58:00.000+02:00

AVISO IMPORTANTE DEL
CUERPO NACIONAL DE LA POLICIA

Os remito este correo para vuestra informacion, seguridad y difusion: Se esta presentando una nueva forma de extorsion, tomad en consideracion este mensaje, tened mucho cuidado y corred la voz...
Están recibiéndose llamadas sospechosas de gente desconocida que llama a las casas particulares en estado alterado y / o molesto, argumentando que en su teléfono entran llamadas de nuestro número con amenazas de muerte. Insisten con behemencia que es nuestro número de teléfono el que aparece en su identificador de llamadas, esto es un truco de algunos delincuentes, para obtener información privada de la persona que contesta la llamada.
¡TENED MUCHO CUIDADO CON LA RESPUESTA!
Sucede que por medio de la guía telefónica, hacen llamadas a las casas indicando: 'Acabo de recibir una llamada de amenaza de muerte desde ese número y fue un hombre quien habló'. ¡¡¡OJO!!! Porque aquí viene lo peligroso: Derivado de la angustia o molestia fingidas de la persona que llama, la persona que contesta la llamada se ve presionada y tratará de
explicar que no es posible, y luego proporcionará información muy valiosa para los delincuentes, con respuestas como las siguientes: 'Eso no puede ser, aquí no hay ningún hombre', 'yo vivo sola con mis hijos', 'la casa está sola hasta la noche', 'los señores no están', 'mis papás no están',solamente está la asistenta', 'yo vivo solo', 'estuve fuera todo el día', etc. La persona que llama insistirá con más argumentos, y seguirá diciendo cosas para obtener más información y toma nota de todo lo que le dice la persona que contestó la llamada. A los pocos días, llaman nuevamente para decir: 'Los tenemos vigilados, sabemos exactamente a qué hora entran y salen, quién está en la casa, cuántos hijos tiene, y si no quiere que le pase algo a sus hijos o a su esposa (o), a sus padres, etc. tiene que darnos. TANTOS 'X Euros'..
SUGERENCIA: Al contestar la llamada, no permita que el delincuente se adueñe de la situación, interrumpa su discurso con firmeza, dígale que posiblemente piratearon su número telefónico, y que le sugiere llamar a la policía, porque usted hará lo mismo de inmediato, y para evitar más diálogo corte la llamada. Recuerde que no deberá decir nada que le pueda exponerle a usted o a su familia'.

¡¡CIRCULA ESTE MENSAJE PARA ALERTAR A TODAS LAS PERSONAS QUE SEA POSIBLE!! Y PONERLO EN CONOCIMIENTO EN LOS COLEGIOS, CAFETERIAS MENCIONARLO A LOS AMIGOS ECT... POR QUE NO TODOS TENEMOS INTERNET. LE PUEDE SUCEDER A CUALQUIERA Y ENTRE TODOS LO PODEMOS EVITAR.

TODOS CONTRA LA DELINCUENCIA

KAZUHIKO NAKAMURA

2009-10-12T01:48:00.006+02:00

conocido como Almacan, es un impresionante artista japonés de 47 años cuya obra está inspirada en una mezcla personal de surrealismo y estética Cyberpunk. Sus creaciones contienen un curioso puzzle de softwares 3D (Shade) y 2D (Photoshop) mediante los cuales logra la figuración de seres humanos, metálicos y robóticos compuestos por infinidad de artilugios. Su página web Mechanical Mirage es una auténtica delicia.

Influenciado por la obra de diversos artistas clásicos y contemporáneos como el austriaco Ernst Fuchs, de estilo figurativo mitológico con ciertos elementos mágicos y fantásticos, o el suizo H.R. Giger, creador del célebre Alien y de aterradores engendros biomecánicos y atmósferas inquietantes, o por Brueghel, Salvador Dalí y Giuseppe Arcimboldo conocido este último por sus representaciones manieristas del rostro humano a partir de flores, frutas, plantas, animales u objetos que, colocados de tal manera sobre el lienzo asemejaba todo el conjunto un retrato humano. Las obras de Nakamura están realizadas pues a modo de un enigmático puzzle iconográfico donde todas sus piezas se mezclan .
Espero que disfrutéis de este curioso e enigmático artista de nuestros tiempos.

Su página web:
http://www.h6.dion.ne.jp/~m.mirage/home.html

Un beso para todos, no creo que tarde en volver!!!!

ADIOS A " LA NEGRA"

2009-10-04T22:54:00.002+02:00

Si se calla el cantor

Mercedes Sosa, la Negra. se ha ido, se ha dado a volar. Y que palabras mejores para despedirla que este fragmento de un poema de Alfonsina Storni.

Anda, date a volar, hazte una abeja,
En el jardín florecen amapolas,
Y el néctar fino colma las corolas;
Mañana el alma tuya estará vieja.

Anda, suelta a volar, hazte paloma,
Recorre el bosque y picotea granos,
Come migajas en distintas manos
La pulpa muerde de fragante poma.

Anda, date a volar, sé golondrina,
Busca la playa de los soles de oro,
Gusta la primavera y su tesoro,
La primavera es única y divina.

Mueres de sed: no he de oprimirte tanto...
Anda, camina por el mundo, sabe;
Dispuesta sobre el mar está tu nave:
Date a bogar hacia el mejor encanto.

Corre, camina más, es poco aquéllo...
Aún quedan cosas que tu mano anhela,
Corre, camina, gira, sube y vuela:
Gústalo todo porque todo es bello.

Echa a volar... mi amor no te detiene,
¡Cómo te entiendo, Bien, cómo te entiendo!
Llore mi vida... el corazón se apene...
Date a volar, Amor, yo te comprendo.

Callada el alma... el corazón partido,
Suelto tus alas... ve... pero te espero.
¿Cómo traerás el corazón, viajero?
Tendré piedad de un corazón vencido.

Para que tanta sed bebiendo cures
Hay numerosas sendas para tí...
Pero se hace la noche; no te apures...
Todas traen a mí...

LA FLAUTA MAGICA

2009-10-03T21:11:00.003+02:00

Retrato póstumo de Mozart, obra de Bárbara Krafft

LA FLAUTA MÁGICA

" ...El príncipe Tamino es perseguido por una serpiente gigante, se adentra en el bosque tratando de huir, pero ha entrado en el reino de la reina de la Noche sin saberlo. Allí llegará a un acuerdo con la reina para conseguir la mano de su hija a cambio de que la libere del secuestro en la que la tiene sometida Sarastro.

Tamino, se dispondrá a salvar a su amada, sin embargo una vez llegado al reino de Sarastro, se da cuenta que la realidad es otra y decide quedarse allí al lado de su amada y lejos de la reina. Para quedarse y pertenecer al templo de los sabios, habrá de pasar una serie de pruebas que logrará superar. Finalmente los dos amantes se unirán para siempre mientras que su malvada madre será derrotada definitivamente.

" Opera de: Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)

PARA MI ALMA GEMELA

2009-09-23T14:25:00.002+02:00

¡TU REGALO!

Quiero regalarte algo diferente. Eso que nunca te hayan regalado jamás, de esos que según abres te haga emocionarte.

Quiero regalarte el regalo más grande, aquel que compense de alguna forma lo que tú significas para mí. Porque tú eres para mí il regalo più grande.

Te llevo en mi corazón

LA RANA QUE QUERIA SER RANA AUTÉNTICA

2009-09-14T19:38:00.005+02:00

"Había una vez una rana que quería ser una Rana auténtica, y todos los días se esforzaba en ello.

Al principio se compró un espejo en el que se miraba largamente buscando su ansiada autenticidad. Unas veces parecía encontrarla y otras no, según el humor de ese día o de la hora, hasta que se cansó de esto y guardó el espejo en un baúl.

Por fin pensó que la única forma de conocer su propio valor estaba en la opinión de la gente, y comenzó a peinarse y a vestirse y a desvestirse (cuando no le quedaba otro recurso) para saber si los demás la aprobaban y reconocían que era una Rana auténtica.

Un día observó que lo que más admiraban de ella era su cuerpo, especialmente sus piernas, de manera que se dedicó a hacer sentadillas y a saltar para tener unas ancas cada vez mejores, y sentía que todos la aplaudían.

Y así seguía haciendo esfuerzos hasta que, dispuesta a cualquier cosa para lograr que la consideraran una Rana auténtica, se dejaba arrancar las ancas, y los otros se las comían, y ella todavía alcanzaba a oír con amargura cuando decían que qué buena rana, que parecía pollo."

Augusto Monterroso

EL ORIGEN DEL AMOR

2009-09-10T03:27:00.002+02:00

PARA OÍR MIENTRAS LEÉIS

Cuando la tierra seguía siendo plana y las nubes eran de fuego y las montañas crecían hasta el cielo, a veces más arriba, la gente ocupaba la tierra.
Tenían dos pares de brazos y dos pares de piernas y dos caras en una cabeza gigante. Podían hablar y mirar alrededor mientras leían ... Y en aquel entonces, no sabían nada acerca del amor...
Eso era antes del origen del amor...

Y entonces había tres sexos. Uno que parecía dos hombres pegados hacia arriba, se llamaban los niños del sol... Luego estaban los niños de la tierra, que parecían dos muchachas... Y los niños de la luna, que eran como una cuchara, parte del sol, parte de la tierra, mitad hija, mitad hijo...

Pero los dioses crecieros asustados de nuestra fuerza y Thor dijo: "voy a matarlos a todos con mi martillo como maté a los gigantes", a lo que Zeus respondió: "No, mejor déjamelos a mi, yo usaré mi rayo como si fueran tijeras, y al igual que corté las piernas a las ballenas o como hice con los dinosaurios para transformarles en lagartos".
Entonces él lanzó unas carcajadas y dijo: "los partiré por la mitad"...

Y las nubes empezaron a formar una gran tormenta de bolas de fuego... y del cielo caían láminas brillantes como cuchillos que rasgaban a través de la carne a los niños del sol y la luna y la tierra.
Y algún dios indio cosió las heridas en forma de agujero en nuestro vientre para recordarnos el precio que pagábamos.
Y Osiris y los dioses del Nilo unieron una gran tormenta para provocar un huracán que nos dispersara lejos, una gran inundación, viento, lluvia.. para llevarnos a todos lejos unos de otros... y si no nos comportamos como ellos quieren volverán y nos cortarán de nuevo, y saltaremos sobre un solo pie, y veremos a través de un solo ojo.

La última vez que te vi, estábamos partidos en dos. Tú me mirabas, yo te miraba. Tú tenías algo familiar, pero no podía reconocerte, tenías toda la cara llena de sangre y yo tenía sangre en mis ojos. Pero podía jurar por tu expresión, que el dolor que había bajo tu alma era el mismo dolor que se escondía bajo la mía. Es ese dolor, que corta en linea recta el corazón lo que nosotros llamamos amor.
Yo puse mis brazos alrededor tuyo, y tus brazos me envolvían, intentando estar unidos de nuevo... estábamos haciendo el amor.
Era una tarde oscura y fría, fueron unas horas tan largas....

Y ésta es la historia, de cómo, cuando por la mano poderosa de Jove, nos convertimos en criaturas de dos piernas... es la historia del origen del amor...

Éste es el origen del amor...

SABIAS PALABRAS

2009-08-27T00:32:00.004+02:00

“No pretendamos que las cosas cambien, si siempre hacemos lo mismo. La crisis es la mejor bendición que puede sucederle a personas y países, porque la crisis trae progresos. La creatividad nace de la angustia como el día nace de la noche oscura. Es en la crisis que nace la inventiva, los descubrimientos y las grandes estrategias. Quien supera la crisis se supera a sí mismo sin quedar ‘superado’.

Quien atribuye a la crisis sus fracasos y penurias, violenta su propio talento y respeta más a los problemas que a las soluciones. La verdadera crisis, es la crisis de la incompetencia. El inconveniente de las personas y los países es la pereza para encontrar las salidas y soluciones. Sin crisis no hay desafíos, sin desafíos la vida es una rutina, una lenta agonía. Sin crisis no hay méritos. Es en la crisis donde aflora lo mejor de cada uno, porque sin crisis todo viento es caricia. Hablar de crisis es promoverla, y callar en la crisis es exaltar el conformismo. En vez de esto, trabajemos duro. Acabemos de una vez con la única crisis amenazadora, que es la tragedia de no querer luchar por superarla."

Albert Einstein

HISTORIA DE UN DOMADOR DE CABALLOS

2009-08-12T00:21:00.004+02:00

Autor: Guillaume Coustou
Música: Cavalleria Rusticana, intermezzo Sinfonico

"...En las estepas húngaras, donde el horizonte es igual en las cuatro direcciones, y los vientos hululan durante la noche como si fueran demonios, había un famoso domador de caballos.

El domador era conocido por su rigor, pero también porque de vez en cuando soltaba alguno de ellos y lo dejaba en libertad.

Un aprendiz vio que algunos de estos caballos eran vigorosos y con cualidades, así que intrigado le preguntó al domador, el motivo de soltar tan bellos animales.

-Mira hijo, estos caballos son una raza que durante tiempo han sido criados y nacen en los corrales, pero sus ancestros eran salvajes, vivían libres en pequeños grupos, viajaban en toda dirección y no eran de ningún lugar. Cada uno de ellos es único, ninguno es igual.

Están los mansos, esos no son caballos hijo, llevan tanto tiempo domesticados que solo sirven para criar o arar los campos. Luego están los caballos que sin ser mansos son dóciles y muy inteligentes, son fáciles de guiar pues aprenden rápido, y con una simple orden obedecen.

Una vez aprendido responden a los movimientos del jinete con soltura, y si alguna vez se desvían del camino solo con ver la sombra de la fusta será suficiente.

Hay caballos que se resisten a que les guíes, tardan más o menos tiempo pero aprenden a confiar y a obedecer al jinete. Tienen su carácter y puede que puntualmente requieran un toque de voz para situarlo en el camino, pero eso no daña al caballo.

Hay caballos que son rebeldes, y aunque les castigues no obedecen. Nunca aceptan que otro les guié, o monte sobre ellos, son salvajes. Domar a estos caballos supone una lucha en la que fácilmente puede acabar con la montura o el jinete herido. Tal tarea es un despilfarro de energía, y aun cuando domesticaras a dicho caballo quedaría marcado, ya no sería un caballo. Por eso a veces libero alguno de estos caballos, y los dejo recorrer las estepas en libertad.-
¿Por qué es así? -Hijo, la vida es un misterio, esta cabeza no lo sabe todo.
A veces en sueños uno de ellos viene a visitarme, y viajamos lejos a un mundo donde ya nadie enseña a nadie y cada cual hace su parte.- ..."

CHET BAKER ...EL ESPÍRITU DEL JAZZ

2009-08-10T19:09:00.005+02:00

ESCUCHAR MIENTRAS LEÉIS

My funny Valentine
Let's get Lost
Time after time
I fall in love too easily

Chesney Henry Baker, Jr. (Yale, Estados Unidos, 23 de diciembre de 1929 - † Ámsterdam, Holanda 13 de mayo de 1988), Chet Baker, trompetista y cantante estadounidense de jazz.

Se trata de uno de los músicos de jazz más populares de la historia: imagen, biografía, leyenda y cualidades artísticas conformaron un artista sumamente atractivo para el gran público, desbordando los habituales círculos restringidos del jazz. Su música, exponente del estilo cool (el west coast jazz de los años cincuenta), es sumamente accesible y delicada, y casi siempre está vinculada a la balada intimista, lírica y delicada, tanto en su vertiente instrumental como vocal. La trompeta de Chet Baker suena con una suavidad y tranquilidad similar a la de su voz.

El padre de Baker, Chesney Henry Baker, Sr., era un guitarrista y su madre trabajaba en una perfumería. En 1940 se trasladaron de Yale a Glendale, en California. Siendo niño, Baker cantó en concursos de aficionados y en el coro de la iglesia. En su adolescencia, el padre le compró un trombón, que luego reemplazaría por una trompeta al ser demasiado grande el otro para el chico. Su primer aprendizaje musical tuvo lugar en el instituto de Glendale, aunque su formación musical terminó por ser puramente intuitiva. En 1946, con 16 años, abandonó la escuela y se enroló en el ejército. Fue enviado a Berlín, donde tocó en la 298th Army Band. Tras su regreso en 1948, se apuntó a El Camino College en Los Angeles, donde estudió teoría y armonía mientras tocaba en los clubes de jazz; abandonó los estudios al segundo año. Se volvió a alistar en el ejército en 1950 y se convirtió en miembro de la Sixth Army Band en el Presidio, en San Francisco. Siguió actuando en los clubes de la ciudad y finalmente consiguió por segunda y definitiva vez su liberación del ejército para convertirse en un músico profesional de jazz.

Inicialmente, Baker tocó en la banda de Vido Musso y luego con Stan Getz. (La primera grabación de Baker es una interpretación de «Out of Nowhere» que aparece en una toma de una jam session realizada el 24 de marzo de 1952). Su éxito llegó rápidamente cuando en la primavera de 1952 fue elegido para tocar con Charlie Parker, debutando en el Tiffany Club de Los Angeles el 29 de mayo de 1952. Ese mismo verano, empezó a tocar en el cuarteto de Gerry Mulligan, grupo compuesto solo de trombón, trompeta, bajo y batería, sin piano, que atrajo la atención durante sus actuaciones en el nightclub Haig consiguiendo realizar grabaciones para el recién creado sello Pacific Jazz Records (más tarde conocido como World Pacific Records). El primer LP fue Gerry Mulligan Quartet, que incluía la famosa interpretación de Baker de «My Funny Valentine».

El Gerry Mulligan Quartet duró apenas un año: en junio de 1953 su líder ingresó en la cárcel por drogas. Baker formó su propio cuarteto, que en principio contaba con Russ Freeman al piano, Red Mitchell al bajo y Bobby White a la batería; realizó su primera grabación como líder para Pacific Jazz el 24 de julio de 1953. En 1954, Pacific Jazz realizó Chet Baker Sings, un disco que incrementó su popularidad y que le haría seguir cantando el resto de su carrera. Su popularidad le hizo trabajar en una película, Hell’s Horizon, de 1955, pero declinó un contrato con unos estudios para llevar a cabo una gira europea desde septiembre de 1955 a abril de 1956. A su regreso a Estados Unidos formó un quinteto con el saxofonista Phil Urso y el pianista Bobby Timmons. Contrariando su reputación de intérprete relajado, Baker tocó con este grupo al estilo bebop, que grabaría el disco Chet Baker & Crew para Pacific Jazz en julio de 1956.

Realizó una gira por Estados Unidos en febrero de 1957 con los Birdland All-Stars. Regresó a Europa en 1959, concretamente a Italia. Mientras tanto, Hollywood realiza en 1960 una biografía ficcionalizada de Baker, All the Fine Young Cannibals.

Baker se había vuelto adicto a la heroína en los cincuenta y había sido encarcelado varias veces durante periodos cortos de tiempo. No obstante, no sería hasta los años sesenta en que su adicción empezaría a interferir en su carrera musical. Fue arrestado en Italia en el verano de 1960 y pasó casi un año y medio entre rejas. Celebró su regreso grabando en 1962 Chet Is Back! para la RCA. A finales de año, sin embargo, fue arrestado en Alemania occidental y expulsado a Suiza, luego a Francia y, finalmente, a Inglaterra. Pero fue deportado de nuevo a Francia a causa de otro problema con las drogas en 1963. Vivió en París y durante todo el año siguiente actuó en Francia y España, pero tras ser arrestado una vez más en Alemania occidental, fue deportado a Estados Unidos, a donde llegó en 1964. Tocó en Nueva York y en Los Ángeles a mediados de los sesenta, cambiando temporalmente la trompeta por el fliscorno. En el verano de 1966, sufrió una gran paliza en San Francisco que estaba relacionada con su adicción a las drogas. Como consecuencia de ella, sufrió algún desperfecto en su dentadura que le llevó a modificar su embocadura en la trompeta. Hacia finales de los sesenta, grababa y actuaba sólo de forma ocasional; a comienzos de los setenta, se retiró por completo.

Retomando cierto control sobre su vida gracias a tomar metadona para controlar su adicción a la heroína, y con la inestimable ayuda de su colega Dizzy Gillespie, Baker regresó fundamentalmente con dos actuaciones: una en un importante club neoyorkino en 1973 y otra en un concierto con Gerry Mulligan en el Carnegie Hall en 1974. Hacia mediados de los setenta, Baker regresó a Europa donde seguiría actuando de forma regular, con viajes ocasionales a Japón y regresos a Estados Unidos. Atrajo también la atención de los músicos de rock, con quienes llegó a actuar, como por ejemplo con Elvis Costello en 1983. En 1987, el fotógrafo y director de cine Bruce Weber emprendió la grabación de un documental sobre Baker. Al año siguiente, Baker moriría al caer por la ventana de un hotel en Ámsterdam tras ingerir heroína y cocaína. La película de Weber, Let’s Get Lost, estrenada en 1988, consiguió una nominación a los Óscar. En 1997, fue publicada su autobiografía inacabada con el título de As Though I Had Wings: The Lost Memoir. Sus restos se encuentran en el Cementerio Inglewood Park de Los Angeles, California.

LOS AMANTES MARIPOSA

2009-08-09T19:57:00.011+02:00

Escuchar mientras leéis

La leyenda comienza con una hermosa e inteligente jóven llamada Zhu Yingtai de Shangyu, (Zhejiang). Es la única chica de nueve hermanos, hija de una familia noble, los Zhu.

Después de mucho esfuerzo, convence a su padre de que la deje ir a estudiar disfrazada de hombre a Hangzhou. Durante su viaje conoce a Liang Shanbo, un estudiante de Kuaiji (ahora conocida como Shaoxing), ciudad de su misma provincia. Desde el primer momento ambos conectan, como si se conocieran de toda la vida.

Durante los tres años estudiando, comparten la misma habitación donde sólo hay una cama y dos edredones. Yingtai poco a poco se enamora de Shanbo. Aunque ambos estudian lo mismo, Shanbo es un ratón de biblioteca y no se da cuenta de que su "compañero" es una mujer.

Pasados los tres años, Yingtai recibe una carta de su padre, pidiéndole que vuelva a casa tan pronto como pueda. Así que no tiene más remedio que hacer la maleta y despedirse.

Yingtai sabe que su amor por Shanbo nunca morirá y quiere estar con él para toda la eternidad. Así que antes de marchar, Yingtai le cuenta su verdadera identidad a la mujer del director le pide que le entregue a Shanbo su colgante de jade como regalo de compromiso.

Shanbo acompaña a su hermano del alma durante 18 millas hasta despedirse. Durante el viaje, Yingtai intenta explicarle su secreto a Shanbo. Por ejemplo, frente a un par de patos mandarines, pero Shanbo no coge su significado y ni siquiera tienen la más mínima sospecha de que ella es una mujer.

Finalmente Yingtai tiene una idea: le dirá a Shanbo que hará de casamentera entre él y su hermana inexistente. Antes de despedirse, Yingtai le recuerda a Shanbo que le debe una visita a su casa y así podrá proponerle matrimonio a su "hermana" (que es ella misma). Ambos se despiden a regañadientes en el pabellón donde se conocieron.

Cuando Shanbo visita el hogar de Yingtai descubre quien es ella en realidad. Se dan cuenta de que los dos están realmente enamorados el uno del otro y que si no pueden vivir juntos, morirán juntos. La alegría de estar juntos se rompe cuando Yingtai le cuenta a Shanbo que sus padres la han forzado a casarse con Ma Wencai (馬文才), un rico y viejo caballero.

A Shanbo se le rompe el corazón. Su salud empeora lentamente hasta que enferma gravemente y muere en su oficina de magistrado del condado.

El día en que Yingtai se va a casar con Ma Wencai, el viento la lleva hasta la tumba de Shanbo. Deja la comitiva de la boda para presentarle sus respetos y cuando está sola entra en una amarga desesperación y pide a la tumba que se abra.

De repente, hay un trueno y la tumba se abre, como ella había pedido. Yingtai salta dentro para reunirse con su amado.

Los espíritus de Shanbo y Yingtai se convierten en un par de bellas mariposas que salen de la tumba volando juntas, para siempre, sin que nada las separe de nuevo.

Los Amantes Mariposa es un cuento popular chino que data, por lo menos, del año 850.

La leyenda, conocida y versionada durante épocas a lo largo de todo el mundo, fue adaptada al género operístico e inspiró un concierto para violín que toma como título el nombre del protagonista maldito.

Un cuento de una muchacha que se rebeló contra lo establecido y decidió marcar su propio camino, renegando de su papel como mujer sumisa… Una joven que se enfrentó a los dictados de una sociedad anclada en una rígida tradición machista y encontró su gran amor.

ILUSTRACIONES: Benjamin Lacombe

SI VEIS A ESTOS ASESINOS LLAMAR

2009-07-31T15:19:00.001+02:00

La colaboración ciudadana es fundamental para combatir el terrorismo y la delincuencia organizada, por este motivo si ud. tiene conocimiento, indicio o sospecha de actividades que puedieran estar relacionadas con este tipo de delincuencia, no dude en ponerse en contacto con nosotros a través de la GUARDIA CIVIL o del CUERPO NACIONAL DE POLICIA , llamando a los siguientes teléfonos respectivamente.

900 100 062 /900 100 091

SI DESEA COLABORAR CON LAS FUERZAS Y CUERPOS DE SEGURIDAD DEL ESTADO TAMBIÉN PUEDE HACERLO A TRAVÉS DE LAS SIGUIENTES DIRECCIONES:

Guardia Civil
Policía Nacional

También puede colaborar llamando al teléfono de Atención al Ciudadano de la Administración General del Estado o a través de su web http://www.060.es

060

EL ANTIGUO LENGUAJE DEL PUEBLO, SUMI-E

2009-07-29T20:16:00.005+02:00

Escuchar mientras leeis.

Sumi-E es un término que significa pintura a tinta. Se hizo conocida en Japón alrededor del siglo VII aC por académicos que regresaban desde China. Ellos trajeron consigo muchas ideas culturales como la caligrafía (escritura hermosa) y un estilo de pintura influenciada por ésta. Los japoneses adoptaron este estilo de pintura y le agregaron el don cultural japonés y lo nombraron Sumi-E.

Sumi-E consiste en cuatro trazos de pinturas usualmente referidas como los cuatro “amigos”: Bambú, Brotes de Ciruelo, Orquídea Silvestre y Crisantemo.

Se considera que el Bambú, el primer amigo, contiene las características de un caballero. Los chinos lo consideran como virtuoso y humilde y también consistente ya que retiene su follaje todo el año.

El segundo amigo, Brotes de Ciruelo, cuyos brotes son usados por los trazos de esta pintura son de hecho los brotes que crecen en el árbol del Damasco Japonés. Este árbol es el símbolo del invierno con el renacer de la vida no lejos de la llegada de la primavera.

El tercer amigo es la Orquídea Silvestre. Este amigo es considerado como femenino, simboliza la serenidad de la oscuridad. Emite un perfume bello especialmente a medida que crece en los bosques profundos.

El cuarto de los amigos es el Crisantemo, altamente valorado en China debido a su longevidad. Desafía el hielo del invierno al brotar en otoño.

Los cuatro amigos representan todas las formas del universo. Una creencia común era que ellos eran llamados los cuatro amigos porque sólo los ricos tenían el lujo de darse el gusto con ello y disfrutar la caligrafía y el arte de la pintura oriental. En esa época también había famosas mujeres y niños pintores. Estos hechos están registrados en los anales de la historia del arte.

Cuando Sumi-E fue introducido en Japón los monjes Budistas Zen lo usaron como un ejercicio Zen. Ellos valoraron la libertad del uso del color al usar sólo las sombras derivadas de la tinta, la totalidad del espectro, desde el negro lleno hasta el blanco. Esto enfatizaba líneas, sombras y sentimientos emocionales y encontraron que requería más disciplina, lo que era bueno para su práctica espiritual.

Hay una historia popular acerca de “Sesshu”, un pintor japonés del siglo XIV, quien cuando niño disgustaba a su Abad al dibujar en vez de estudiar sus lecciones religiosas. Como castigo fue atado a un árbol para que meditara. Sin embargo, dibujó en la arena un ratón tan vívido con su dedo gordo del pié, que cobró vida, mordió la soga y lo liberó.

Hay muchas leyendas Sumi-E, tal como la del Emperador que puso a dos pintores Sumi-E a competir entre sí y les pidió que pintaran una hoja de arce flotando río abajo. Un artista pintó laboriosamente con detalles la hoja flotando. El segundo artista, quien no aprobaba las competencias, tomó a un gallo, sumergió sus patas en tinta mezclada con pintura roja y presionó sus patas sobre un gran papel de arroz lo que representaba la corriente de agua.

Muchos artistas occidentales han estudiado Sumi-E o han recibido su influencia. El trabajo de artistas tales como Toulouse Lautrec, Gaugin, Mary Cassett y Pierre Bonnard fueron influenciados por Sumi-E, sus trabajos expresan la vida interior de la materia del tema, la que está llena de individualidad y espíritu. Un trazo conduce sin esfuerzo al próximo, mostrando que el artista tiene total control de su mente y pincel.

Para mantener el espíritu de Sumi-E es importante no hacer esbozos, en cambio debe mantener la imagen en su mente, disfrutar su belleza y pintar la memoria de ella en el lenguaje Sumi-E, usando el espectro total desde el negro hasta el blanco. Eso es Sumi-E en su forma más elevada, por ejemplo recordar cómo se ve una abeja cuando se mueve de una flor a otra o un pájaro aleteando al capturar un insecto.

Para los antiguos chinos Sumi-E refleja el Dao, el permanente principio del universo; la vía de la vida. El mismo espíritu siempre ha morado en las mentes de los pintores Sumi-E. Están conscientes que Hokusai, Sesshu, Bunuho y otros están a su lado ayudándolos a hacer las cosas que aman hacer.

La historia japonesa fue registrada en rollos de papel con caligrafía y pinturas Sumi-E, lo que ayuda a los historiadores a ver la vida como era en el pasado. Los mapas marítimos también fueron hechos en Sumi-E. Se dice que son superiores a los mapas de hoy, según experimentado marinos. Sumi-E fue también usado para hacer las primeras películas con movimiento. La historia fue pintada e ilustrada en Sumi-E y un rollo que se habría horizontalmente era visto a través de una caja que ofrecía entretenimiento a los niños y a los pueblos de la periferia. Todo esto demuestra con seguridad que Sumi-E es en realidad el lenguaje del pueblo.

LA BELLEZA SEGÚN KHALIL GIBRAN

2009-07-28T22:35:00.001+02:00

Frederic Soulacroix
" Vanidad"

Háblanos de la belleza: Y él respondió:

"... la belleza no es deseo, sino un éxtasis. No es una boca sedienta sino un corazón inflamado y un alma encantada, es una imagen que contemplas con tus ojos cerrados,

y es una canción que oís con lo oídos tapados."

Khalil Gibran:
(1883-1931)

A MUERTO UN HOMBRE BUENO

2009-06-19T15:04:00.002+02:00

A MUERTO VICENTE FERRER, UN HOMBRE BUENO

NATALIE CLIFFORD BARNEY

2009-06-16T11:04:00.004+02:00

Longeva como muchas otras escritoras lesbianas de la época de entre guerras, Natalie Clifford Barney supo conjugar vida y obra en una performance constante que tuvo por escenario un salón en París en el que Safo gozó de su traducción más lésbica y feminista y donde el dinero circulaba entre la comunidad de mujeres como una de las tantas llaves de la creatividad y el placer. Norteamericana voraz –de eso la acusaron alguna vez sus amantes despechadas– en una Europa herida, cuenta la historia que después de muerta su lengua siguió retozando.

A miss Natalie Clifford Barney no le gustaban los hombres. A su padre, el fabricante de máquinas de ferrocarriles Albert Clifford Barney no le gustaba que a su hija no le gustaran los hombres, pero al enviarla a la escuela Les Ruches de París no hizo más que bendecirla en el descubrimiento de que le gustaban las mujeres. Era un lugar en donde lo que nuestro educador Víctor Mercante llamaba “el imperio de la anomalía” se expandía entre ovejas negras de buena familia, algunas de las cuales saldrían de sus dormitorios con un verdadero manual de estrategias para eludir la heterosexualidad obligatoria. Allí estudiaría también la autora del libro Olivia por Olivia, historia de amor de una alumna por su maestra que aún circula en las librerías de viejo de Buenos Aires, editado por Sur. De Les Ruches, Natalie salió con Eva Palmer, heredera de la fábrica de galletitas Huntley and Palmer que al saber griego la puso en el camino de Safo en más de un sentido.

Había nacido en Ohio el 31 de octubre de 1876 para convertirse en una precursora del lesbofeminismo con el arma casi exclusiva de un salón en París (calle Jacob, Nº 22), unas cuantas bandejas de sandwiches de pepino, otras tantas de tarta de fresas y una botella de oporto (era avara). Fugada de la heterosexualidad a pesar de alguna duda ocasional generada por un industrial de Pittsburg llamado Max –quien llegó a decirle temerariamente (terminó llorando tras un cortinado): “A mí me gustan las mujeres. Ambos las amaremos”–, tuvo amantes célebres como la cortesana Liane De Pougy –perdida finalmente para la causa lésbica al casarse con el príncipe Ghika–, Dolly Wilde, sobrina de Oscar y autobautizada Oscaria –tenía la misma cabeza de huevo de su tío, aunque era menos femenina que él para hacer de Salomé– y Renée Vivien, esa poetisa inglesa cuyos abismos de opereta y su baudelerismo fatal aún esperan una tapa del Soy. Los títulos de sus libros (Cinq Petits Dialogues grecs, Je me souviens, Eparpillements, Actes et entreactes, Poems et poèmes, autres alliances, Pensée d’une amazone, Aventures de l’esprit suenan a declaraciones arrancadas de un secretaire, a archivos póstumos de métricas vencidas.

Heroína íntima de lectoras heterodoxas, gusto menor de amantes de paladar negro, curiosidad de académicos refinados en la nota al pie, Natalie Clifford Barney necesitó el rescate feminista de los años setenta para ser releída en toda su radicalidad. Si la serie de su obra no entra con soltura en los cánones modernistas es menos por su insistencia en el aforismo de póster y el fragmento autobiográfico con vocación de billetito amoroso ocasional que porque pone en cuestión la idea misma de “obra”. Miss Barney fundó una utopía feminista de puertas adentro, desinteresada por el “producto” y la filiación en el mercado patriarcal y en donde arte, vida y sexualidad se funden sin yugo de una zona sobre las otras, mientras que la cultura oral y el amateurismo convierten la fiesta y la performance en práctica proteica de pertenencia.

La relación con sus amigas amantes era una puesta en acción de una filosofía compleja en donde ella excluía de la idea de fidelidad el aspecto erótico en nombre de una ética de la belleza. Como autodidacta y en compañía de su primera amiga íntima Eva Palmer, asistió como oyente a las clases universitarias de la feminista Mary Gwynn. Estudió griego para traducir y reinterpretar a Safo, hecho capital en la genealogía literaria de las escritoras venideras. En Mujeres de la rive gauche, París 1900, 1940, la Shari Benstock consigna esta importancia: “Virgina Woolf y Natalie Barney tenían razones similares para desear aprender griego: querían rescatar a Safo de los profesores que la presentaban como una seductora de jovencitas, o que negaban que existía una sexualidad sáfica. Los escritores del siglo XlX, homosexuales muchos de ellos, se había apropiado de Safo, identificándola con una imagen de la concupiscencia, y equiparaban el amor sáfico a la decadencia femenina. En Inglaterra, la Safo de Swinburne invitaba al repudio; y en Francia la de Baudelaire exigía un correctivo. Rescatar a Safo como poeta, cuya obra celebra el amor y la amistad entre mujeres, constituía una importante tarea lésbico feminista hacia finales del siglo XlX”.

Para Miss Barney la política de las mujeres se oponía a la gran política. Durante la Primera Guerra Mundial, mientras muchas amigas lesbianas se abalanzaban sobre los volantes de las ambulancias, ella insistió en seguir organizando reuniones de túnica rigurosa en su casa de la calle Jacob, en París, que poseía un templete llamado “de la amistad”. Durante la Segunda se refugió en Florencia, desde donde reclamaba por carta a su ama de llaves redecillas de pelo, se preocupaba por el estado de la hiedra de su jardín o porque le había llegado un rumor de que un gallo se paseaba por el frente. Tuvo por la Resistencia un desprecio semejante al de Chanel, que protestó porque fueron a detenerla por colaboracionista en sandalias y terminó, quizás bajo influencia de Pound, cantando loas a Mussolini, en términos más o menos idiotas.

Credo

Fue en el número 22 de la calle Jacob donde se gestó quizás el mito de origen de una cultura que ponía entre paréntesis, determinadas noches, el principio masculino: la representación de Equivoque, una versión teatral en donde Safo no se suicida por amor a Faón sino porque una de sus alumnas va a casarse.

Colette, a pesar de que en su libro capital Lo puro y lo impuro –un precoz ensayo autobiográfico sobre los disidentes sexuales– trate con ironía a la comunidad lesbiana de Miss Barney, no sólo formaba parte de ella sino que no dejó de abrevar en los principios sistemáticos de esa alianza de formación mutua que se expresaba en textos y cuadros vivos. Es que en ese salón donde a través de veladas mixtas se convivía con los grandes de la literatura como Paul Valery, Ezra Pound, Gertrude Stein, William Carlos Williams, Blaise Cendrars, René Crevel y André Gide, feministas no siempre lesbianas se remozaban del yugo al que solía someterlas la pareja con un artista moderno macho sino que tramaban ediciones, viajes, mecenazgos.

El amor más duradero de Miss Barney fue Romaine Brook, norteamericana como ella pero de menos fortuna –hasta tal punto que de chica había sido canillita en Nueva York–, Romaine era una retratista de éxito –insistía en usar como modelos a mujeres travestidas y en su paleta sólo se veían los colores que pueden verse en un frack– y una paciente partenaire en ese matrimonio con quien renegaba de él ya que, en su Manuscrit autographe, Miss Barney había lanzado a modo de plataforma: “En este momento de la evolución humana, ya no habrá ‘matrimonios’, sino tan sólo asociaciones de ternura y pasión. El juego de las afinidades se verá dirigido por antenas mucho más delicadas. Estas idas y venidas procederán del espacio. Para aportar algo, hay que venir de otra parte”. A pesar de hablar de “antenas”, es poco probable que al afirmar que “para aportar algo, hay que venir de otra parte” pensara en los extraterrestres en vez de en los norteamericanos como ella misma.

Si Miss Barney tuvo amantes permanentes y simultáneas como si practicara una suerte de militancia, a una de ellas, Lucie Delarue Mardrus, apodada la princesa Amande y casada con el traductor de Las mil y una noches, no se le escapaba que esa práctica exigía un ritmo de “time is money”. En una carta, escrita quizás en tiempos en que debía compartirla con una o dos rivales, le interpretó rencorosa: “Pues es usted terriblemente norteamericana, a pesar de sus aires de no ser de ninguna parte. Veinticinco citas en todos los barrios de París a la misma hora, sin contar cinco minutos en el teatro y un cuarto de hora en el concierto, en fin, el excesivo meneo que le viene de los paquebotes, de los trenes y de los hoteles que comenzó a recorrer tan pronto como todos los yanquis ricos”.

Natalie Barney era poco dada a la teoría, pero es probable que no ignorara las estrategias de militantes gays como Magnus Hirschfeld, que venían organizándose desde fines del siglo XlX para que se eliminaran las sanciones legales a la homosexualidad, argumentando su condición de innata, ya que en una ocasión en que un tío vino a informarla sobre su mala fama, anotó: “Cuando el amigo de la familia se marchó tras haber cumplido su ‘penoso deber’ y me quedé sola, me observé a mí misma sin vergüenza: nunca han censurado a los albinos tener los ojos rosa y los cabellos blancos ¿por qué me censuran ser lesbiana? Es un asunto de la naturaleza: mi rareza no es un vicio, no es ‘querida’y no perjudica a nadie”.

Las mujeres exiliadas en París durante principios del siglo XX, de las que Miss Barney era una de las ideólogas, también plantaron los principios de una comunidad económica alternativa. Si en la prostitución y en el casamiento, el dinero no hacía más que circular del padre al marido, las chicas lo hicieron pasar por los bolsillos propios y de la amiga y no sólo para simple manutención sino como mecenazgo informal.

La millonaria Winifred Ellerman, apodada Bryher –de vocación historiadora–, burló la condición de casarse que su padre le impuso para heredarlo, armando un matrimonio/sociedad con el escritor McAlmon. El dinero de ella pagó la manutención de la poetisa Hilda Doolittle (H.D.) y, entre otras cosas, la edición de El almanaque de las mujeres de Djuna Barnes, breviario secreto de las lesbianas belle époque, y encomio rebuscado del cunilingüis que fue impreso en Darantière, la misma imprenta del Ulyses de Joyce.

En ParísLesbos el dinero que la cortesana Lyane de Pougy recibía de sus protectores iba a parar a sus amigas, así como el de las nobles de cuna a las plebeyas que, reclutadas en los salones, a menudo provenían de las fábricas y de la cocinas.

En ocasión de una pelea con su amante Renée Vivien, que la había abandonado por correspondencia en nombre de su relación con una baronesa riquísima apodada La Brioche (la autora de un volumen llamado Effuillements o Deshojes), Miss Barney, bromeando con el suicidio, distribuyó joyas de familia entre sus amantes y algún que otro admirador, muchas de ellas lo suficientemente valiosas como para financiar estudios o huidas del matrimonio. A la madre le deja un anillo de oro y marfil de Lalique, a Renée Vivien, pendientes de zafiro y una enorme sortija de oro, a Eva Palmer, todos sus papeles y un retrato en que ella posa con una mandolina, a Olive Custance, mil dólares y un escarabajo de oro, a Grace Train, un collar de turquesas rojas y así siguiendo. Años más tarde, Dolly Wilde le dio a Miss Barney el disgusto de morir primero, dejándole su fortuna en pago de deudas que databan de su pasado amor. Miss Barney revolvió propiedades sin encontrar el testamento hasta que creyó recordar que lo había guardado en el Crédit Lionés. Corría 1942. Según Jean Chalon, el biógrafo más apasionado de Miss Barney (Retrato de una amazona), mientras ella tomaba sol en Florencia y el mundo se venía abajo, Berthe, su ama de llaves, logró que los alemanes se avinieran a abrir la caja con la siguiente frase: “La señorita no puede ser judía porque es íntima de Mussolini”. Con el testamento de Dolly Wilde saltaron joyas y 50 horquillas de oro.

Chismes

Hay una anécdota seguramente apócrifa que intenta explicar el destino cumplido de Natalie Barney. Cuando era pequeña, una banda de chicos la perseguía por el corredor de un hotel hasta que ella se refugió en unas rodillas afelpadas y obtuvo consuelo de su dueño, un extranjero que estaba en gira de conferencias. Era “El tío de Dolly”. Otra anécdota cierra el círculo wildeano llevando la tragedia a comedia: Natalie tenía un romance con la inglesa Olive Custance, autora de un opúsculo llamado Opalos, mientras planeaba un matrimonio a lo Bryher que le permitiera hacer del marido más un socio que un partenaire. Eligió, tragándose la risa de quien fracasa en beneficio propio, a Lord Alfred Douglas, ese chongo blanco que llevó al “tío de Dolly” a la cárcel y al consiguiente escarnio público. Albert Clifford Barney puso el grito en el cielo y casi empezó a rezar por la persistencia del safismo soltero en lugar de aliado en binomio con sodomía. Entonces Olive Custance tomó el candidato desechado con el que tuvo hijos –Mis Barney fue la madrina de uno de ellos–. Tanto culebrón jurídico, tanta desdicha artística y literal para terminar cediendo todos –el tío de Dolly ya lo había hecho– al coito a favor de natura.

Una vez Marcel Proust quiso conocer a Miss Barney. Jean Chalon lo cuenta con una especie de tono triunfante de celoso: “Natalie espera. Leyendo intenta no dormirse y vigila que la temperatura de la sala no baje de los veintidós grados exigidos por el visitante, que llega muy puntual. Sodoma y Gomorra se hallan cara a cara y se dan cuenta de que no tienen nada que decirse”. Para Miss Barney, La recherche describía lesbianas improbables, ese tísico no sabía nada de Lesbos, pero lo peor es que inventaba mal.

Antes de los años veinte, Miss Barney bailaba tango bajo la dirección del escritor André Rouveyre. ¿Sería el mismo que Saborido había llevado al salón de los Rothschild?

¿Lo haría bien, ella que nunca había querido dejarse llevar?

Una vez Natalie Barney encaró una cruzada personal. Ramón Gómez de la Serna había publicado su libro Senos, taxonomía cubista pretendidamente exhaustiva, impertinencia leve en donde decía que a los senos de las quinceañeras daban ganas de cascarlos con una cucharita, que en los de las gigantas uno se podía recostar como en una cama de matrimonio; que los senos pintados por Cranach eran de mujeres góticas, idiotas e incitantes; que el seno preferido era el izquierdo porque era la cápsula del corazón. La colección era frívola, rebuscada pero impactante. Miss Barney escribió un artículo que dedicó “al hombre, ese destetado” y donde le chantaba a Ramón como desde una barricada: “Defender a los senos contra sus errores y sus incomprensiones masculinas me parece defender de algún modo mi patria”.

De España, a Miss Barney sólo le gustaba Lola Flores.

Siempre viva

Como toda artista atrapada por su personaje, Miss Barney fue inspiradora de otros. Lyane de Pougy la reinventó en su Idylle Saphique, Renée Vivien en sus Etudes y Preludes, Remy de Gourmont en Lettres à l’Amazone, Lucie Delarue Mardrus en L’ange et les pervers, Radcliffe Hall en El pozo de la soledad. Son versiones que coinciden en creer en su belleza, inteligencia y seducción, pero matizan la proporción de reproches, de juicios que sangran por la herida. El retrato más irreverente y elogioso de Natalie lo ha hecho Djuna Barnes en El almanaque de las mujeres, librillo repartido anónimamente en 1928 por las calles de París y donde los nombres de los personajes encubren a las habituales invitadas de la calle Jacob. Empieza como si sonaran trompetas (o trompas de Falopio): “Esta es la Historia de la Moza más hermosa y delicada que jamás humedeció una Cama. Se llamaba Evangeline Musset y había sido condecorada con una Enorme Cruz Roja por la Dedicación, el Alivio y la Distracción que proporcionaba a las Muchachas en sus Partes Posteriores, en las Anteriores y en cualquiera de esas Partes que tan Cruelmente las hace sufrir”. Obviamente Evangelina Musset tiene como modelo a Natalie Clifford Barney. Un idéntico tono de euforia corporativa despertó la fiesta de reedición de El almanaque de las mujeres hecha por la editorial Egales de Barcelona en la que Pati Limona leyó un texto escrito parte en catalán, parte en español y en el que, en honor al público, debía atender a una introducción democrática: “Constituye un requerimiento de educación y buenas maneras (que sería imperdonable no satisfacer) empezar ésta y cualquier intervención saludando debidamente al público asistente. ‘Señoras. Señores’ (pero ¿es éste el apóstrofe adecuado?) ‘Damas. Caballeros’ –y la lectura de El almanaque... empieza a interferir peligrosamente–: ‘Damas. Caballeros. Damas y caballeros (a la vez). Damas caballerosas. Caballeros adamados. Señoras señores. Señores señoras. Ambiguos y ambiguas todos. Lesbianas (algunas). Inconfesas (algunas más). Heterosexuales reincidentes e inamovibles (todavía bastantes). Curiosos y curiosas que no perdáis este don. Militantes. Imaginantes. Sintientes, sentidas y consentidas. Buenas tardes y gracias por venir’.”

Como todas las grandes soberanas del amor, Natalie Barney fue burlada hacia el final de su vida por una criatura vulgar. Se llamaba Gisèle , tenía 58 años, marido, hija, nietos y era lo suficientemente astuta como para que Romaine Brook abandonara a una amazona casi centenaria a la que le había tolerado todo. Para colmo, Natalie había sido desalojada del pabellón de la calle Jacob y vivía en el hotel Meurice. Murió el 2 de febrero de 1972, a los noventa y seis años, no sin quejarse porque su nueva querida se retrasaba en el teatro.

En Mujeres de la rive gauche, París 1900, 1940, Shari Benstock consigna insidiosamente que Djuna Barnes y Alice B. Toklas vivieron hasta los noventa años y que Winifred Ellerman, Margarete Anderson y Janet Flanner casi lo lograron. Deslizar cualquier conclusión que asocie estrechamente lesbianismo y longevidad sería pecar de parcialidad política e inconsistencia científica pero no más que lanzar, como se hacía por los años de la llamada Safo de Washington, anatemas a la bicicleta, la máquina de coser y las horquillas de pelo por considerarlas peligrosos gadgets masturbatorios.

Decididamente Natalie Barney murió mejor literariamente, es decir como Evangelina Musset, llorada por un grupo de mujeres que se agolpaban en funeral y a las que les humeaba el interior de las polleras: “Y, cuando se acercaron a recoger las cenizas, descubrieron que todo se había quemado menos La Lengua: llameaba negándose a ser polvo y retozaba sobre el montoncito que había sido Ella”.

Fuente :Página12

SERAPHINE LOUIS

2009-06-15T23:33:00.002+02:00

Séraphine Louis, algunas veces citada como Séraphine de Senlis, nació en 1864 en Assy (Oise).

Jamás estudió pintura, ni durante los tiempos de su niñez, cuando fue pastora, ni posteriormente, cuando trabajaba como sirvienta.

¿Cuándo empezó a plasmar con formas y colores sus sueños y sus impulsos? ¿Por qué lo haría? Sabemos muy poco del drama íntimo de su pequeño ser. Y quizás todavía sabríamos menos de su arte si el azar no la hubiera reunido con aquél hombre que, impresionado por las imaginaciones de Rousseau, seguía la huella de los modernos primitivos.

En el año 1912 Wilhem Uhde se trasladó a Senlis para descansar en la paz de esa vieja y pequeña ciudad de la Ile de France, cercana a Paris y, al mismo tiempo, alejada del Barullo. Cada mañana acudía una mujer para limpiarle la vivienda. Uhde apenas se fijó en ella. Un buen día vió en una casa de Senlis un bodegón de manzanas que le llamó la atención. Preguntó el nombre del pintor. << ¡Es su asistenta Séraphine!>> Hasta ahí le había guiado el destino a ciegas. Ahora podía cuidarse Uhde de que los estáticos ramos de flores crecieran hasta convertirse en poderosos árboles de fantasía.

Uhde señala que Séraphine guardaba rigurosamente el secreto de su pintura. Nadie podía mirar cuando ella pintaba, cuando mezclaba los colores y preparaba el lienzo para que todo se efectuara con perfección artesana. Vivía con un recogimiento monacal en su pequeña habitación, sobre cuya chimenea siempre ardía una eterna luz a la Virgen.

Pequeña, ajada, con mirada ardiente y oscura sobre su pálido rostro, pintaba en una especie de trance, como jardinero místico, los flamantes ramilletes tras los cuales se oculta la tentación de todo lo sagrado. Plantas carnales con frutos rodeados de pestañas, ornamentos foliáceos hechos de suntuosas plumas delicadamente coloreadas, en cuyo resplandeciente nervio se abren ojos. Extraña malla de susurrantes y concupiscentes ramajes con sartas de perlas compuestas por bayas del arbusto de la ternura, y umbelas estrelladas del jardín de los placeres. (…)
(…) Todas las luces y las brasas de sus sueños se apagaron un día. Entonces vagó de casa en casa y predicó el fin del mundo. Su espíritu había quedado vacío y desequilibrado. En 1934 murió en el asilo de ancianos de Clermont.

Para Séraphine el arte fue como una revelación. Para ella la pintura –igual que para Van Gogh- era un acto afectivo. Era como si se redimiera mediante el acto de la creación. Con los ojos inmensamente abiertos caminaba a ciegas por la uniforme monotonía de su insignificante vida.

FUNDACIÓN BAILE DE CIVILIZACIONES

2009-06-14T13:25:00.006+02:00

Este es un articulo que escribí, para la Función Baile de Civilizaciones y me gustaría dejároslo aquí para que pudierais leerlo.

Todos alguna vez en nuestra vida, nos hemos sentido atraídos por el mar ,si hemos nacido cerca de él nos marca con su aroma , con su color... a veces con su paz y otras con su bravura, para nosotros ha sido fuente de cultura, de hermandad, de tolerancia, hemos estado abiertos a todas las cosas bellas que nos ha traído de allende los mares, distintos colores de piel, distintos sabores, distintos olores, músicas que se han hermanado con las nuestras e infinidad de personas que nos han dejado, casi sin saberlo, la capacidad de creer que el mundo necesita aceptar todas las civilizaciones, porque la diversidad nos enriquece.

Yo soy Mediterránea, esto implica que por mis venas corren muchas mezclas de sangre, muchas culturas, por mi mar navegaron, Fenicios, tartesios, íberos, egipcios, minoicos, griegos, etruscos, sículos, latinos, libios, Cartagineses, etc. Ha habido tantas y tantas culturas rodeando este mar interior que uno no pueden dejar de maravillarse.

Para los poetas ha sido fuente inagotable de inspiración, no se han mostrado indiferentes a la cambiante naturaleza oceánica, y han creído ver en ella sorprendentes analogías con muy diversos aspectos de la existencia y los sentimientos humanos, o con la asombrosa vastedad del Universo.

Así, el poeta griego Constantinos P. Cavafis, extrae de las singladuras de Ulises un símbolo de la vida humana. Juan Ramón Jiménez, poeta intelectual, reflexivo, descubre en el océano una alegoría del anhelo de eternidad, mientras que para Rafael Alberti, imaginativo y vitalista, el recuerdo de la mar está unido a la añorada felicidad de la infancia y del final de la vida.

Y con un corto poema de Rafael Alberti os quiero dejar, no sin antes deciros que para mí el mar es la hermandad de las civilizaciones y las culturas, algo que nos enriquece a todos.

Madre, vísteme a la usanza
De las tierras marineras:
El pantalón de campana,
La blusa azul ultramar
Y la cinta milagrera.
-¿Adónde vas, marinero,
Por las calles de la tierra?
-¡Voy por las calles del mar!.

HIPATIA LA ESTRELLA DE ALEJANDRÍA

2009-06-12T22:11:00.005+02:00

Hipatia de Alejandría fue una filósofa y maestra neoplatónica, que destacó en Matemáticas y Astronomía; perteneció a la Escuela filosófica de Alejandría a comienzos del siglo V. Fue una mujer de preclara inteligencia y espíritu libre, que en la Alejandría del siglo IV representa una de las cumbres de la cultura greco-romana. Por su agudo intelecto, vastos conocimientos, dotes de magisterio y carisma personal, brilló entre los sabios de la época. Hipatia, "la más grande", es un personaje de la historia del conocimiento que no pasó inadvertido para nadie. Su figura toma tintes trágicos por lo cruel de su muerte, testimonio de adónde puede llevar el fanatismo. Voltaire, entre otros, así lo destacó.

Alejandría en el siglo IV

Egipto era una provincia romana y continuó siéndolo hasta la llegada de los árabes en el siglo VII. En el año 312, el emperador Constantino se había convertido al cristianismo. Al año siguiente, en el 313, fue el Edicto de Milán por el cual se estableció la paz religiosa y la libertad de cultos. En el año 330, Constantino trasladó la capital del imperio a Bizancio, que pasaría a llamarse Constantinopla. En los últimos años del siglo IV Roma se dividió en dos partes, Imperio de Occidente e Imperio de Oriente. Egipto fue incorporado al Imperio de Occidente y en estos años vive el ocaso de su Historia Antigua.

El cristianismo había llegado a Egipto. En la época que nos ocupa se suceden grandes controversias y disputas entre las distintas facciones de cristianos. Algunos autores reseñan cómo las peleas llegaron a hacerse callejeras. La Iglesia cristiana defendía en estos momentos su independencia respecto al poder imperial, y los emperadores del siglo IV se consideraban autócratas y muy por encima de la ley. En Alejandría vive y predica el obispo Teófilo (385-412), fanático, intransigente y exaltado, enemigo de Juan Crisóstomo que predicaba en la Iglesia de Antioquía. La rivalidad entre Alejandría y Constantinopla también era algo a tener en cuenta, ya que afectó grandemente a las iglesias del resto de la cristiandad. Finalmente la iglesia egipcia se separó de la iglesia de Oriente. Tuvo entonces lugar la aparición de la lengua copta, una mezcla entre el egipcio demótico y la influencia del griego.

En estas circunstancias históricas vino al mundo en el año 370 (otros historiadores aseguran que fue por el año 355) Hypatia de Alejandría, en un momento en que el estudio y la importancia de las ciencias y del saber estaba casi olvidado, y aun perseguido por la ignorancia y la intransigencia de algunos obispos.

Una mujer en la Ciencia

Hipatia nació en Alejandría a mediados del siglo IV, algunas referencias dicen que en el 370 y otras que en el 355. Teón, su padre, era un célebre matemático y astrónomo, muy querido y apreciado por sus contemporáneos, que seguramente trabajaba y daba clases en la biblioteca del momento, es decir en la biblioteca que en algún momento sustituyó a la Biblioteca de Alejandría, desaparecida en el incendio del año 48 adC. Teón fue un sabio que no guardó los conocimientos de la ciencia para sí y sus discípulos sino que hizo partícipe de ellos a su propia hija, algo verdaderamente insólito en el siglo IV. Hypatia por su parte era una mujer inteligente y abierta a todo el saber que su padre quisiera volcar sobre ella y así fue cómo se educó en un ambiente académico y culto. En efecto, Teón le transmitió su conocimiento sobre las Matemáticas y la Astronomía además de la pasión por la búsqueda de lo desconocido. Los historiadores han llegado a asegurar que incluso superó al padre, y que muchos de los escritos conservados que se suponen de Teón son en realidad de la hija.

Aprendió también sobre la historia de las diferentes religiones que se conocían en aquel entonces, sobre oratoria, sobre el pensamiento de los filósofos y sobre los principios de la enseñanza. También se interesaba por la mecánica y ponía en práctica la tecnología. Se sabe que inventó un aparato para destilar el agua, un hodrómetro graduado para medir la densidad de los líquidos y un artefacto para medir el nivel del agua.

Viajó a Atenas y a Roma siempre con el mismo afán de aprender y de enseñar.

La casa de Hypatia se convirtió en un lugar de enseñanza donde acudían estudiantes de todas partes del mundo conocido, atraídos por su fama. Uno de sus alumnos fue Sisenio de Cirene, obispo de Ptolemaida (en Fenicia), rico y con mucho poder. Este personaje dejó escrita mucha información sobre Hypatia, su maestra. Por medio de él pueden llegar a conocerse los libros que ella escribió para la enseñanza, aunque ninguno ha llegado a nuestros días. Otro alumno llamado Hesiquio el Hebreo escribió unas obras que se conservan, en las que también hace una descripción sobre las actividades de Hypatia y asegura que los magistrados acudían a ella para consultarle sobre asuntos de la administración. Dice también que fue una persona muy influyente en el aspecto político.

Muerte de Hypatia

Hypatia era pagana y le tocó vivir en tiempos duros para el paganismo. Su situación llegó a ser muy peligrosa en aquella ciudad que se iba haciendo cada vez más cristiana y cuyo cristianismo iba derivando en el fanatismo. Los filósofos neoplatónicos como Hypatia no eran bien vistos y pronto se vieron cruelmente perseguidos. Algunos se convirtieron al cristianismo, pero Hypatia no consintió en ello a pesar del miedo y de los consejos de su amigos como el caso de Orestes, prefecto romano y alumno suyo, que no consiguió nada a pesar de sus ruegos. Hypatia resultó ser para sus enemigos, no una mujer científica sino una bruja peligrosa.

En el año 412 el obispo Cirilo de Alejandría fue nombrado (para sustituir a su tío Teófilo), patriarca, un título de dignidad eclesiástica que sólo se usaba en Alejandría, Constantinopla y Jerusalén, que equivalía casi al del papa de Roma. Cirilo (elevado siglos más tarde a los altares) era un católico exaltado que no consentía ninguna clase de paganismo ni de herejía y que luchó toda su vida defendiendo la ortodoxia de la Iglesia y combatiendo el nestorianismo. Algunos historiadores creen que Cirilo fue el principal responsable de la muerte de Hypatia, aunque no exista documentación directa que lo acredite.

La tradición dice que Cirilo era enemigo de esta mujer científica, a la que temía y admiraba a la vez. Pero siguiendo el pensamiento general de la época, no le era posible comprender ni tampoco consentir que una mujer se dedicase a la Ciencia y menos aún a esa clase de ciencia que difícilmente podían comprender las personas que no eran eruditas en el tema. Por lo tanto es posible que creara un clima y un ambiente de odio y fanatismo hacia ella, tachándola de hechicera y bruja pagana. En el mes de marzo del año 415, Hypatia fue asesinada de la manera más cruel por un grupo de monjes fanáticos de la iglesia de San Cirilo de Jerusalén Los hechos están recogidos por un obispo de Egipto del siglo VII llamado Juan de Nikio. En sus escritos justifica la masacre que se hizo en aquel año contra los judíos de Alejandría y también la muerte de Hypatia. Cuenta cómo un grupo de cristianos atolondrados, impetuosos y violentos, seguidores de un lector llamado Pedro fueron en su busca , la golpearon, la desnudaron y la arrastraron por toda la ciudad hasta llegar a un templo llamado Cesareo; allí continuaron con la tortura cortando su piel y su cuerpo con caracolas afiladas, hasta que murió; a continuación descuartizaron su cuerpo y lo llevaron a un lugar llamado Cinaron y allí finalmente lo quemaron. De esta manera creyeron dar muerte a lo que ellos llamaban idolaría y herejía.

Orestes, el prefecto romano amigo y alumno de Hypatia informó de los hechos y pidió a Roma una investigación. Pero por "falta de testigos", se fue retrasando, hasta que llegó un momento en que el propio Cirilo aseguró que Hypatia estaba viva y que habitaba en la ciudad de Atenas. Orestes tuvo que huir de Alejandría y abandonar su cargo.

A partir de la muerte de Hypatia se terminó la enseñanza del pensamiento de Platón no sólo en Alejandría sino en el resto del Imperio. El interés por las ciencias fue debilitándose y la Historia entró en el oscurantismo. Pudo sobrevivir en Bizancio y poco después empezó de nuevo a florecer en el mundo árabe musulmán.

Feliz día de MMGYLQTC

2009-06-05T20:57:00.004+02:00

Hoy mi amiga Charo del blog TODO ESTÁ POR HACER Y TODO ES POSIBLE y como me a parecido encantador aquí os lo dejo.Espero que os lo paseis bien leyendolo.

Hoy es el día de las Mujeres Muy Guapas y Listas que Te Cagas,por tanto, por favor, reenvía este mensaje a todas aquellas mujeres que creas que corresponden a esta descripción. A mi no hace falta que me lo reenvíes, ya que lo he recibido de parte de otra Mujer Muy Guapa y Lista que Te Cagas!

Y recuerda que hay que vivir con este lema: La vida NO debería ser un viaje a la tumba con la intención de llegar seguras, con un cuerpo bien atractivo y conservado, sino un viaje para llegar patinando de lado a lado con una tableta de chocolate en la mano y una copa de vino en la otra, hecha polvo y gritando: "Uaaaaaauuuu menudo viaje!!"

¡Por las mujeres!

Dentro de cada persona vieja hay una persona joven.... que se pregunta qué coño ha pasado...
- Cora Harvey Armstrong-

Dentro de mí vive una mujer delgada que grita para salir. Pero generalmente la puedo acallar con galletas.
- Anónima -

Los años más duros de la vida son entre los 10 y los 70.
- Helen Hayes (a los 73) -

Los 35 es esa edad en la que finalmente consigues tener la cabeza en su lugar, mientras que el resto del cuerpo empieza a caer.
- Caryn Leschen -

Si no puedes ser un buen ejemplo.... deberás ser una espantosa advertencia.
- Catherine -

La frase "madre trabajadora" es redundante
- Jane Sellman

¿Os imagináis un mundo sin hombres? sería un mundo sin delitos y lleno de mujeres felices y gordas
- Nicole Hollander -

Nadie puede hacerte sentir inferior sin tu permiso
- Eleanor Roosevelt -

VAMOS A DISFRUTAR CON LOS GATOS!!!!!!!

2009-06-03T20:17:00.000+02:00

LOS INDIGENAS DE JAPÓN,LOS AINU

2009-06-03T00:48:00.005+02:00

Los ainu (palabra que significa "humano" en el idioma ainu) o ainos son un grupo étnico indígena en Hokkaido y el norte de Honshu, en la parte septentrional de Japón, así como en las islas Kuriles y la mitad meridional de la isla de Sajalín en Rusia. Son también conocidos como Ezo o Yezo (蝦夷) en japonés antiguo, y como Utari (palabra que significa "camarada" en idioma ainu) que es como hoy en día prefieren ser llamados. En la actualidad, hay unos 15.000 japoneses con alguno de sus padres o ambos pertenecientes a ella.

De orígenes muy antiguos, a los ainus se les ha atribuido ancestros de tipo caucasoide o australoide, sin embargo, actualmente se les relaciona con la expansión de los primeros pobladores de Asia y con los pueblos actuales de Siberia, y especialmente con los Nivejí o Nivji de Sajalín y los Coriacos o Koryak de Kamchatka, que hablan len guas paleosiberianas, así como con los primeros pobladores de Okinawa, aunque los ainus tienen caracteríticas genéticas propias, que demuestran su antigua diferenciación de las demás poblaciones contemporáneas de la región.Estos resultados concuerdan con los hallazgos geológicos y arqueológicos: los primeros pobladores de Hokkaidô arribaron durante la última g laciación hace más de 18 mil años.

Las figuras geométricas que decoran la ropa, similares a las que aun hoy usan los Ainu, se han encontrado en restos muy antiguos. Desde entonces los Ainu ya habitaban Hokkaidô, en el 5000 a de C. según hallazgos arqueológicos, pero también vivían en la mayor parte de Honshu y quizás algunas zonas de China, incluso documentos chinos ya hablan de su existencia con el nombre de Tung I (bárbaros orientales). La cultura Ojotsk que floreció del siglo V al siglo VII en Hokkaido, las islas Kuriles, la isla de Sajalín y la cuenca del Amur, parece estar relacionada con los Ainu y sus rituales espirituales con osos sacrificados. Entre el siglo VIII y el siglo XI floreció en la región la cultura Satsumon, procedente del sur, y produjo cambios culturales en la vida Ainu.

A partir del siglo XVII, los japoneses ya llegaron a tener presencia en los territorios ainus, que en un principio fueron intercambios comerciales hasta el inicio de la era Meiji, cuando el gobierno liquidó el poder del clan Matsumae, que se dedicaban al comercio e inició una campaña de aculturación de la población ainu, que no estuvo exenta de problemas en cuanto a calidad de vida, por lo que parte de la población nativa se desplazó a la península de Kamchatka.

Se tienen noticias de algunas visitas por parte de los europeos, primero por la Compañía de Jesús y luego por el viajero holandés Vries, quien los describió en 1643. Posteriormente, los rusos anexaron algunas regiones del territorio ainu en su imperio hasta 1875, cuando la mitad sur de Sajalín fue cedida a Japón.

Las relaciones con los japoneses fueron en cierto grado tirantes desde que los integraron al país en el siglo XIX. Durante el siglo XX, su cultura empezó a decaer no sólo por la influencia de los japoneses sino de la cultura estadounidense, que desde 1945 impulsó una mayor vinculación socio-económica. En 1973, los ainus se reunieron por vez primera en una asamblea para reivindicar los derechos de este pueblo en la nación japonesa. Actualmente cuentan con una participación en el parlamento japonés.

El viernes 6 de junio de 2008 el parlamento japonés aprobó por unanimidad una resolución en la que se reconoció a los Ainu como "un pueblo indígena con su propia lengua, religión y cultura" Este reconocimiento, si bien tiene un valor más simbólico que práctico, permitirá al Gobierno japonés destinar ayudas en materia de educación y empleo a los miembros de esta etnia.

Los ainus tienen creencias animistas, según las cuales todo en la naturaleza tiene un "kamui" (espíritu divino) en su interior. Hay una jerarquía de "kamuis". El "kamui" más importante es la abuela tierra (el fuego), luego están los "kamuis" de las montañas (animales terrestres) y los del mar (animales marinos) y luego todo lo demás. No tienen sacerdotes o chamanes con dedicación exclusiva. El jefe de la aldea dirige las ceremonias religiosas que sean precisas; ceremonias que se reducen a la libación del vino, rezos en voz baja y la ofrenda de palillos de sauce con virutas de madera pegadas. Estos palillos se llaman "inau" (singular) y "nusa" (plural), y se colocan en un altar que se utiliza para ofrendar las cabezas de los animales sacrificados. El pueblo de los ainus agradece a los dioses antes de comer y reza a la deidad del fuego ("Huchi") cuando acaece una enfermedad. Creen que sus espíritus son inmortales y que serán recompensados después de la muerte con el ascenso a Kamui mosir (La tierra de los Dioses) o castigados en el infierno.

Algunos ainus del norte son miembros de la Iglesia ortodoxa rusa.

La cultura tradicional ainu es muy diferente de la japonesa. Al alcanzar determinada edad dejan de afeitarse, así que los hombres más viejos tienen enormes barbas y bigotes. Hombres y las mujeres por igual se cortan el pelo de los lados de la cabeza a nivel de los hombros, pero en la parte posterior el corte es semicircular. Al comenzar la pubertad, las mujeres se tatúan la boca, brazos, los órganos genitales externos y, en ocasiones, la frente, utilizando como colorante ceniza de corteza de abedul que se deposita en un tarro que cuelga sobre el fuego.

Su vestimenta tradicional es una capa tejida con hilo extraído de la corteza del olmo. Tiene mangas largas, casi llegan hasta los pies y están arolladas al cuerpo y atadas con un fajín o faja del mismo material. Las mujeres también llevan ropa interior de paño japonés. En invierno llevan pieles de animal con perneras de piel de ciervo y botas de piel de perro o de salmón. A ambos sexos les gusta llevar pendientes, que en el pasado se decía que hacían con las parras de la uva, y también portan collares llamados "tamasay", que las mujeres valoran mucho.

Cazan con arco y flechas envenenadas. Su alimentación consiste básicamente en carne de venado, oso, zorro, lobo, tejón, buey y caballo, así como pescado, cangrejos, ostras, aves, mijo, frutas, verduras, hierbas y raíces. Nunca comen el pescado o la carne crudos, sino que siempre cuecen o asan dichos alimentos.

Habitan en chozas techadas con cañas, las más grandes alcanzan casi los 7 metros, sin habitaciones y con un lugar para el fuego en el centro; no tienen chimenea, sólo un agujero en el techo; sólo tienen una ventana en el lado oriental y dos puertas. La casa del jefe de la aldea se usa como lugar de encuentro comunal cuando es necesario. En vez de utilizar muebles, los ainus se sientan en el suelo, que está cubierto con dos capas de alfombra, una de junco y otra de tela; y en vez de camas extienden planchas, las rodean con un acolchado y emplean pieles como cobertores. Cuando comen, los hombres usan palillos y unos utensilios que les sirven para apartar el bigote y las mujeres utilizan cucharas de madera.

PREMIO TU BLOG ME PONE ALAS Y PREMIO A LA AMISTAD

2009-06-01T16:20:00.003+02:00

Este maravilloso Premio viene desde el Blog de mi queridisima Fayna ,autora del Blog " Bajando se sube al cielo", es un premio que me llena de orgullo por que mi amiga me cree merecedora de el.Aquí os dejo la descripción el premio que ha hecho ella"El siguiente premio es un impulso que he tenido. Llega desde mi corazón porque he sentido la necesidad de expresar de este modo la gratitud que le profeso a algunos espacios por "ponerme alas", por hacer que con su lectura olvide el tiempo y vuele".

Fayna muchas gracias por este Premio.

También me lo ha entregado Fayna, que es tremendamente generosa. Yo quiero entregaros este premio a todos los que entráis en este Blog, así que podéis cogerlo cuando queráis.
Un beso para todos.

MEME DESCUBRAMONOS

2009-06-01T13:50:00.003+02:00

Autora de la pintura:© Isabel Navarro

Mi querida Fayna debe ya estar cansada de esperar a que publique el Meme que me envió ya hace tiempo!!!!!!!!.
Bueno pues a llegado la hora de que lo haga y deje de hacer el vago, según me dice Fayna las reglas son:
1* Responder a las preguntas en tu blog
2* Cambiar una pregunta que no te guste por otra inventada por ti.
3* Añadir una pregunta creada por ti.
4* Pasarlo a otras 8 personas.

UN BUEN LUGAR PARA RELAJARSE
En este momento de mi vida , en mi habitación oyendo música y con un buen libro en las manos.

¿TE ECHAS LA SIESTA?
Pues no me la echaba , pero ahora es casi una obligación.

¿QUIÉN HA SIDO LA ÚLTIMA PERSONA A LA QUE HAS ABRAZADO?
a mi madre , ayer que era su cumpleaños.

LA ÚLTIMA COSA QUE TE HAS COMPRADO
Telas para mi colcha de Pachword, que después de mucho tiempo he vuelto a retomar.

¿QUÉ ESCUCHAS AHORA MISMO?
Las noticias en la television.

¿TU ESTACIÓN DEL AÑO PREFERIDA?
El verano, lo mío es el sol.

¿QUÉ TIENES EN TU ARMARIO DEL BAÑO?
Ufff, yo que se, de todo... sobre todo perfumes, eso que ahora casi no me los puedo poner por mi intolerancia química, pero es algo a lo que no me resisto.

DÍ ALGO DE LA PERSONA QUE TE PASÓ ESTE MEME.
Bueno, de Fayna solo puedo decir cosas buenas, con ella no soy imparcial!!. Aunque parezca mentira nos unen más cosas que las que nos pueden separar, desde un primer momento parecía que la una era la otra parte de un mismo ser, hemos llegado a pensar las mismas cosas, ella no preguntármelas por que yo no pensara que me agobiaba y yo contestarselas sin saber que ella las había pensado.
Yo creo que es mi alma gemela, ¿por que sabéis en este universo siempre hay un alma que se complementa con nosotros.y ella es la mía.Espero que seamos amigas toda la vida y que algún día nos podamos conocer.
La quiero un montón!!!!!

SI PUDIERAS TENER UNA CASA TOTALMENTE AMUEBLADA EN CUALQUIER PARTE DEL MUNDO ¿DÓNDE TE GUSTARÍA QUE ESTUVIERA?
En Sidi Bud said o La Marsa (Túnez), Marrakech o Fez (Marruecos) en Kyoto(Japón), pero la que seguro tendría seria una en La Aldea del Roció(Huelva).

LUGAR FAVORITO DE VACACIONES
Me encantaría ir a Petra (Jordania) es mi viaje esperado, pero para veranear cualquier sitio al lado del mar, eso si siempre que el clima sea cálido, el frió me acobarda muchisimo.

¿CÓMO TOMAS EL CAFÉ?
El café no me gusta prefiero el té, en esto soy muy especial me encanta el Mochi, el té tradicional Japones, mi hija que es casi Nipona lo hace maravillosamente bien y desde luego el Marroquí o Tunecino con menta y piñones.

¿QUÉ QUERÍAS SER DE PEQUEÑA?
Lo que fui azafata de vuelo.

¿QUÉ ECHAS DE MENOS?
Mi perro Papik y mi caballo Sheakespeare, mis amigos más fieles.

¿QUÉ ESTÁS LEYENDO AHORA MISMO?
"Ginko: La Primera Doctora" de Watanabe Jun ichi,Una apasionante novela sobre la epopeya de la primera mujer médico en el Japón del siglo XIX.

¿VIVIRÍAS TU VIDA DE OTRA MANERA DE COMO LA VIVES AHORA?.
NO, definitivamente no... no es que me haya ido muy bien estos últimos años, pero lo más importante para mi es ser feliz con mi familia, es decir con mi marido y mi hija.Y no he podido tener mejor compañero de vida, ni regalo más grande que mi niña!!!!

¿VOLVERÍAS A CREAR EL BLOG?
Claro!!!!!

¿NO PODRÍAS VIVIR SIN?
Creo que puedo vivir sin.Todos lo podemos hacer.

¿CON QUÉ CELEBRIDAD TE IDENTIFICAS?
Con Karen Christence Dinesen, una mujer independiente, valiente y aventurera.

FÍSICAMENTE ¿QUIÉN ES TU HOMBRE IDEAL?
El físico por sí sólo no tiene atractivo para mí,la juventud y la belleza es algo perecedero,es una enfermedad que se cura con el paso de los años, me importa mucho más el interior de las personas, prefiero un hombre inteligente, como el que tengo al lado.

¿Qué prenda (ropa, calzado o complemento) tienes en casa que tenga mucho valor sentimental para ti y explica por qué?
Unos Zapatos de gala de Valentino que eran mi sueño de niña, al final con 53 años mi madre me los dio.

¿Cuál es tu color favorito?
Depende de la ocasión.Pero casi siempre me decanto por el Negro.

¿Cambiarías algo de ti misma?
Pues a estas alturas de la película, no ... Antes era una mujer con muy buen tipo, ahora soy mucha mujer( no gorda) jajajaja, y ya me esta bien, he aceptado mis kilos, mis canas y mis años.

UN SUEÑO
No.... no lo cuento!!!!!!

¿ TE CONSIDERAS UNA PERSONA POSITIVA?
Si... bueno a veces ... no siempre!!!

¿QUÉ LE PIDES A LA VIDA?
Que se encuentre una cura para la Fibromialgia y el Síndrome de Fatiga Crónica.Y que mi hija sea feliz.

CUÁL ES TU OLOR O PERFUME FAVORITO?
Mi perfume favorito son muchos pero los que siempre están son para el día , Agua de Loewe y para la noche" Coco" de Chanel.

¿QUÉ LE PIDES A UNA AMIGA?
Que sea fiel y discreta.

¿CREES QUE TODOS TENEMOS UN DESTINO YA MARCADO O QUE SOMOS NOSOTROS LOS QUE MARCAMOS CON NUESTRA ACTITUD Y COMPORTAMIENTOS NUESTRO DESTINO FRENTE A LA VIDA?
Creo que nacemos con nuestro destino marcado, pero no que sea inamovible, es decir que nosotros podemos cambiarlo ,según sea nuestra voluntad de hacer o dejar de hacer, la herencia genética y el entorno familiar en el que hemos nacido, no lo podemos cambiar ,pero la posición social o el ámbito social en el que nos movemos pueden cambiar por infinidad de causas.

¿QUÉ CENASTE ANOCHE?
Crema de calabacín y sándwich de salmón ahumado

Mis nominados son:

LUX AETERNA, del Blog " Los reyes magos no existen".

LUISA ,del Blog " Crisântemo"

PAZ, del Blog "Dormiluno Blog"

FADE, del Blog "Más allá de lo inexplicable"

NEREA, del Blog "Libros Prácticos"

DEAN, del Blog " Dean Blog"

DAVID, del Blog "Un hombre contra el Mundo"

AROLTERNELL, del Blog " Sombra y penumbra"

No quiero que os sintáis obligados a hacerlo , si lo creéis conveniente pues perfecto y si no lo queréis hacer pues estáis en vuestro derecho, eso si los que no se encuentren en la lista y quieran hacerlo , esta a vuestra disposición.

UN REGALO DULCE

2009-05-31T23:59:00.003+02:00

Este es el regalo que mi amiga Io del Blog "Reflexiones desde el Mediterrá neo", es un regalo que me encanta por tres cosas:

por Venir de quien viene de Io, una pluma maravillosa para relatarnos sus vivencias e historias.
Por mi pasión por los gatos, representados por estos tres duendecillos de cuatro patas.
¡por que es dulce!, tanto como mis besos de chocolate.

Muchas gracias Io, tu si que eres dulzura pura!!!!!

Y ahora me toca entregar el Premio a 8 amigos blogeros, se me van a quedar muchos por el camino , no porque no sean merecedores del premio sino porque las reglas son así, pero vendrán otros premios y así podre repartir a todos.

Mohikana de "Susurros en el silencio".
Loli de "Arte Pintura y Collage"
Gittana de "Etterna Tanay"
Fayna de "Bajando se sube al cielo"
Silencio de "El silencio es el único amigo que jamás traiciona"
Amanda de "Rincón de Luz"
Marcela de "Anábasis"
Nano de "El dolor es inevitable pero el sufrimiento es opcional"

a todos los premiados mi enhorabuena.......

En terapia, crecimiento personal

2009-05-28T22:08:00.003+02:00

"El crecimiento personal puede ser doloroso, ya que puede hacernos sentir vergüenza y humillación cuando nos enfrentemos a nuestra propia oscuridad. No obstante, nuestra meta espiritual es sustituir pautas basadas en el temor y en el sufrimiento mental por otras sustentadas en el amor y en la paz."

Marianne Williamson

EL ORIENTALISMO

2009-05-28T04:43:00.006+02:00

Orientalismo se llama al estudio de las sociedades del Próximo y Lejano Oriente por los occidentales. Con el término Orientalismo se conoce igualmente la imitación o la representaciones de aspectos de las culturas orientales en el Oeste por parte de escritores, diseñadores y artistas.

El término está cambiando de significado, utilizándose cada vez más para referirse al estudio de Oriente durante el período histórico del imperialismo europeo en los siglos XVIII y XIX. A causa de esto, el término orientalismo ha adquirido connotaciones negativas en algunos aspectos, implicando interpretaciones prejuiciosas o anticuadas sobre las culturas y pueblos de Oriente. Este punto de vista fue articulado sobre todo por Edward Said en su famoso libro Orientalismo, de 1978.
Siguiendo las ideas de Michel Foucault, Said enfatizó las relaciones entre el poder y el conocimiento en la universidad y la opinión pública, en particular acerca de las visiones europeas del mundo islámico. Said afirmaba que Oriente y Occidente trabajaban como términos opuestos, siendo Oriente construido como una inversión negativa de la cultura occidental.

A través de una revisión literaria comparativa e histórica de los trabajos universitarios y literarios que trataban sobre los pueblos del Próximo Oriente, Said intentó desnudar las relaciones de poder entre colonizados y colonizadores en estos textos. Los escritos de Said han tenido muchas implicaciones en el estudio de las actitudes occidentales en India, China y todo el mundo. Fue uno de los textos fundacionales de los estudios postcoloniales. Said luego modificó y desarrolló estas ideas en su libro Cultura e Imperialismo (1993).

Se pueden encontrar representaciones de «moros» y «turcos» islámicos en el arte medieval, renacentista y barroco. Pero no fue hasta el siglo XIX cuando el Orientalismo en las artes se convirtió en un tema establecido. La campaña de Egipto (17981799), la guerra de independencia de Grecia (18211829), la guerra de Crimea (18541855) y la apertura del canal de Suez (1869) contribuyeron a aumentar el interés por un exotismo profusamente documentado[1] .

En estas obras el mito de Oriente como exótico y decadentemente corrupto está más plenamente articulado. Estas obras solían concentrarse en las culturas islámicas de oriente próximo. Artistas como Eugène Delacroix, Jean-Léon Gérôme y Alexander Roubtzoff pintaron muchas representaciones de la cultura islámica, a menudo incluyendo odaliscas, y enfatizando la laxitud y el espectáculo visual. Cuando Jean Auguste Dominique Ingres, director de la francesa Académie de peinture pintó una visión muy colorista de un baño turco, hizo que este Oriente erotizado se hiciera públicamente aceptable por su generalización difusa de las formas femeninas, que podrían haber sido todas ellas el mismo modelo. La sensualidad se veía aceptable en el exótico Oriente. Este estilo tuvo su momento álgido en las Exposiciones universales de París de 1855 y 1867.
En España Marià Fortuny (1838-1874) viajó a Marruecos, y el pintoresquismo árabe es importante en su obra. Temas marroquíes fueron igualmente tratados por Josep Tapiró (18361913) y Antonio Fabrés (18541938)[1] .

Esta imaginería oriental persistió en el arte hasta principios del siglo XX, como evidencian los desnudos orientalistas de Matisse. En estas obras, el «Oriente» a menudo funciona como un espejo de la propia cultura occidental, o como una forma de expresar sus aspectos ocultos o ilícitos. En la novela de Gustave Flaubert Salammbô la antigua Cartago, en el Norte de África, se una como un opuesto a la antigua Roma. Su cultura se representa como corruptora moralmente e imbuida de un erotismo peligrosamente atractivo. Esta novela fue muy influyente en retratos posteriores de las antiguas culturas semíticas.

El uso de Oriente como un telón exótico continuó en las películas, por ejemplo en muchas de Rodolfo Valentino. Más tarde árabes ricos con togas se convirtieron en un tema popular, especialmente durante la crisis del petróleo de los años 1970. En los años 1990, el terrorista árabe se convirtió en la figura de villano preferida de las películas occidentales.

Alexander Roubtzoff

Jean-Léon Gérôme

Eugène Delacroix

SALVADOR DALÍ

2009-05-27T17:32:00.003+02:00

Eugenio Salvador Dalí nace en Figueras en 1904 en el seno de una familia burguesa, hijo de un notario bienpensante y de una sensible dama aficionada a los pájaros. Pintor y escultor, se integra en el grupo de poetas y artistas conocido posteriormente por la generación del 27. La pintura de sus primeros años, el Manifiesto Amarillo (1928), sus artículos y sus conferencias (1930) provocaron reacciones violentas. Residiendo en París desde las postrimerías de los años veinte, se convirtió en la figura más brillante del surrealismo pictórico. Fue en París que Dalí conoció a la mujer de Paul Eluard, Gala Helena D.Diakonova, con quien se casó.

En 1939 Salvador Dalí se traslada a los EEUU, alternando sus estancias en Portlligat, cuyo paisaje se convirtió en el motivo principal de su obra. Fué expulsado del surrealismo acusado de fascista, por André Breton. A su regreso a España en 1948 siguió, según él, la tradición espiritual de Zurbarán, Murillo, Valdés Leal y los grandes místicos de la literatura castellana.

Su pintura, que parte del noucentismo y pasa por una etapa cubista, responde a lo que él denomina actividad paranoico-crítica y se caracteriza por la representación, influida por la pintura metafísica, de escenas oníricas realizadas con una extraordinaria minuciosidad técnica: "La persistencia de la memoria (1931)" con sus relojes blandos, "Presagio de la Guerra Civil" (1936), diversas variaciones sobre "El ángelus" de Millet, etc.

Después de una estancia en Italia, tras la guerra civil española (1936-1939), Salvador Dalí aborda temas religiosos, históricos y alegóricos: "Las tentaciones de San Antonio"(1947), "La Madona de Portlligat" (1950), "Descubrimiento de América por Cristóbal Colón" (1959), "La Batalla de Tetuán" (1962), etc.

El interés de Dalí por los efectos visuales lo lleva al uso de la holografía y a la realización de pinturas estereoscópicas como "La silla" (1975). Colabora en algunas películas: "Un chien andalou" (1929) y "La edad de oro" (1931) de Luis Buñuel, "Spellbound (Recuerda)" (1945) de Alfred [censored]. Creó la escenografía y los figurines de muchos ballets, y en teatro colabora con Visconti y con Luis Escobar.

Salvador Dalí ilustra libros y diseña joyas, esculturas y objetos diversos. Entre sus libros destacan "The secret Life of Salvador Dalí "(1942), "Fifty Secrets of Magic Craftsmanship" (1948), "Journal dun genie" (1954), "Le mythe tragique de lAngelus de Millet" (1963). En 1974 se inaugura en Figueres su museo monográfico Teatre Museu Dalí. Tras la muerte de su esposa Gala en 1982, constituye la fundación Gala-Salvador Dalí que administra su legado.

Salvador Dalí fallece el 23 de enero de 1989 en Figueras.

Estuviste conmigo quince años

2009-05-20T19:17:00.003+02:00

Estuviste conmigo quince años,
sirviéndome de apoyo en mis paseos:
por la ciudad en flor, tarareando;
bajo la luna, en montes de frontera.
No cumplo todavía los cuarenta
y ya soy menos músculos que huesos.
Puedo ahorrarme la capa y el sombrero,
pero no andar sin báculo un instante.
Y resulta que al pie de la escalera
vino a quebrarte en dos un paso en falso.
No eres ropa, no puedo remendarte,
ni tienes cuerdas que ponerte nuevas.
Se te nota la edad, palo reseco,
y en qué frágil materia te formaron.
Miro este mundo nuestro en el que todo
lo que tiene una forma se deshace
“lo mismo que el rocío y el relámpago”,
según dicen que Buda predicaba.
¿Quién podría dudar que es la verdad?
Hasta el cielo y la tierra tienen término.
Hay por suerte bambú, verde y pujante,
para apoyar mis huesos y mis nervios.
Formaré de una caña mi cayado
para llegar a la estación de término.

El monje Gensei (1623–1688), escribió estos versos cuando el muchacho que era su sirviente se paró sobre su bastón y lo quebró. La frase entre comillas es del Sutra del Diamante.

Fuente: Margen del Yodo

Encuentro de Japón con Occidente

2009-05-19T14:37:00.000+02:00

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Fuente:Margen del Yodo

Territorios Palestinos Ocupados: continúa el drama de la población civil palestina

2009-05-15T16:38:00.001+02:00

Meses después de los bombardeos a Gaza en enero 2009, que causaron al menos 1300 muertes, la crisis causada por el bloqueo prolongado se ha agravado aún más.

El bloqueo de Gaza, que constituye un castigo colectivo para el millón y medio de habitantes, la mayoría menores, sigue en pie. Las autoridades israelíes niegan habitualmente la entrada en la Franja de materias primas básicas y artículos de primera necesidad, tales como dinero en efectivo, alimentos, material sanitario, combustible y materiales de construcción.

Los esfuerzos de rehabilitación prometidos por los donantes de la comunidad internacional están siendo bloqueados por parte de las autoridades israelíes, mientras miles de familias permanecen desplazadas y no pueden reconstruir sus casas.

En Cisjordania la situación también ha empeorado en el último año: han aumentado (un 60%) los asentamientos israelíes, se han incrementado los controles y los obstáculos físicos (de 602 en junio de 2008 a 632 puntos en marzo de 2009) y en Jerusalén Este se multiplicaron por seis el número de nuevas viviendas aprobadas para ser construidas y posteriormente ocupadas por colonos israelíes.

Todas estas acciones constituyen gravísimas violaciones de los derechos humanos y un flagrante desprecio de Israel por el derecho internacional humanitario. Las preocupaciones de Israel por su seguridad, no justifican las continuas violaciones de los derechos humanos contra la población civil palestina.

Únete a Amnistía Internacional y pide al gobierno de Israel que desmantele de inmediato el sistema de bloqueos y controles que empeoran cada día la situación de crisis humanitaria de la población civil palestina.

¡Actúa!

Para firmar

Vincent Van Gogh: Cartas a Theo

2009-05-14T23:35:00.003+02:00

Con cuánto gusto hablaría todavía de arte contigo, pero no tenemos más que escribirnos con frecuencia; encuentra bello todo lo que puedas; la mayoría no encuentra nada suficientemente bello…

…Hemos hablado mucho de lo que es nuestro deber y cómo podríamos llegar a algo bueno, y hemos llegado a la conclusión de que nuestro fin en primer término debe ser el de hallar un lugar determinado y un oficio al cual podamos consagrarnos enteramente. Y creo que estábamos igualmente de acuerdo sobre este punto, que hay, sobre todo, que encarar el fin y que una victoria lograda después de toda una vida de trabajos y esfuerzos, vale más que una victoria lograda más temprano…

…El que vive sinceramente y encuentra penas verdaderas y desilusiones, que no se deja abatir por ellas, vale más que el que tiene siempre el viento de popa y que sólo conoce una prosperidad relativa. Porque en quienes se comprueba de la manera más visible un valor superior, son aquellos a quienes se aplican las palabras: «Trabajadores, vuestra vida es triste; trabajadores, vosotros sufrís en la vida; trabajadores, vosotros sois felices », son aquéllos que llevan los estigmas de «toda una vida de lucha y de trabajos sostenida sin doblegarse jamás». Es necesario hacer esfuerzos para semejarse a ellos…

...Desde el momento en que nos esforzamos en vivir sinceramente, todo será para buen fin, hasta si debemos inevitablemente tener penas sinceras y verdaderas desilusiones; cometeremos también gruesas faltas y haremos malas acciones, pero es verdad que es preferible tener el espíritu ardiente, aunque se deban cometer más faltas, que ser mezquino y demasiado prudente. Es bueno amar tanto como se pueda, porque ahí radica la verdadera fuerza, y el que mucho ama realiza grandes cosas y se siente capaz, y lo que se hace por amor está bien hecho…

… Si se continúa amando sinceramente lo que es en verdad digno de amor y no se derrocha el amor en cosas insignificantes y nulas e insípidas, se logrará, poco a poco, más luz y se llegará a ser más fuerte.

A veces conviene ir hacia el mundo y frecuentar los hombres pues uno se siente allí obligado y llamado, pero el que prefiere permanecer solo y tranquilamente en la obra y sólo quisiera tener muy pocos amigos, es el que circula con más seguridad entre los hombres y en el mundo. No hay que fiarse jamás al hecho de no tener dificultades y preocupaciones y obstáculos de ninguna naturaleza, pero no hay que hacerse la vida demasiado fácil. Y el que continúa guardando la pobreza para sí y la ama, posee un gran tesoro y oirá siempre con claridad la voz de su conciencia; el que escucha y sigue esta voz interior, que es el mejor don de Dios, concluirá por encontrar en ella un amigo y no estará jamás solo...

Que esté allí nuestro destino, muchacho, que tu camino sea próspero y que Dios esté contigo en todas las cosas y te haga triunfar, es lo que te desea con un cordial apretón de manos en tu partida, tu hermano que te quiere.

Vincent

......................................

El 29 de julio de 1890, en un campo de trigo de Auvers sur Oise, Van Gogh se disparó un tiro en el pecho; en uno de sus bolsillos figuraba, incompleta, la última carta a su hermano Théo. Las cartas de Vincent a Théo, escritas con asiduidad a lo largo de veinte años, constituyen simultáneamente una autobiografía y una confesión de estética.

Delara Darabi, ejecutada en Irán

2009-05-06T01:16:00.003+02:00

Las autoridades iraníes ejecutaron a Delara Darabi el pasado viernes 1 de mayo por la mañana. Amnistía Internacional considera que su juicio fue injusto, y los tribunales se negaron a considerar nuevas pruebas que, según su abogado, habrían probado que ella era inocente del delito por el que fue acusada cuando tan solo tenía 17 años.

Los colaboradores de Amnistía Internacional queremos manifestar nuestra indignación por esta ejecución y, en particular, por no haber informado a su abogado, a pesar de la exigencia legal de hacerlo con 48 horas de antelación. Se trata de una cínica estrategia por parte de las autoridades para evitar las protestas nacionales e internacionales que podrían haber salvado la vida de Delara Darabi.

Pero no van a conseguir callarnos. Amnistía Internacional ha luchado por salvar su vida desde que su caso salió a la luz. Y lo seguimos haciendo por todos los menores que en Irán corren peligro de ejecución inminente. Es necesario seguir trabajando por los casos de Behnoud Shojaee, Mohammad Feda’i, Bahman Salimian, Naser Qasemi, Mohammad Reza Haddadi, Abbas Hosseini, y de tantas otras personas que se encuentran en peligro de ejecución en Irán acusados por delitos presuntamente cometidos cuando eran menores.

Por eso os pido que nos ayudeis a parar esas ejecuciones firmando la petición a las autoridades iraníes.

حلمي العالم (Mi mundo soñado)

2009-04-29T23:38:00.006+02:00

Eran las seis de la mañana de un viernes frió , la ciudad casi no había despertado cuando ya había cerrado las maletas, para emprender el viaje tanto tiempo soñado.

Era una enamorada del desierto, de los países del Magreb, desde que su abuelo, un militar retirado y entusiasta de la literatura de viajes le había dejado un libro, que cambio su vida" Viaje a Marruecos" de Pierre Loti, de eso ya hacia muchos años y durante ese tiempo había leído casi todo lo que se publicaba sobre la cultura árabe, sobre sus paises, paisajes,música,costumbres, cada vez que se enteraba que había una película que tratara sobre temas árabes, iba al cine, con la idea de ver las localizaciones ,que ella algún día visitaría.

Y ahora solo le faltaban 6 horas para hacer realidad su sueño... ¡veria el desierto !, caminaría por su mundo soñado, tocaría la arena,podría caminar por la Plaza de Jemaa El Fna de Marrakech, podría ver la mezquita de Koutoubia y pasear por la ciudad antigua donde
la vida no parece detenerse nunca y sus rincones multicolores están llenos de música, exotismo, aires sensuales y tonos cobre.
Ya solo faltaban seis horas!! seis horas eran las que la separaban de la realidad,tras años de imaginacion y lectura ...

Cuando ya habían dado la orden de atarse los cinturones, miro por la ventanilla del avión, y ante sus ojos con el Atlas de fondo pudo ver el Gran palmeral de Marrakech y recordó la leyenda que hacia muchos años había leído, dicha leyenda cuenta que Youssef Ben Tahfine, fundador de Marrakech, fue quien dio nacimiento casi accidentalmente al gran palmeral.

El glorioso conquistador, habiendo llegado a la planicie de Haouz con sus soldados, decidió que descansarían en aquel lugar y mientras lo hacían, los soldados comían dátiles que habían recogido en las regiones presaharianas, arrojando las semillas allí... de ellas habrían nacido con el tiempo miles y miles de palmeras.

Cuando llego al hotel, de lo único que tenia ganas era de dejar las maletas y salir a empaparse de todo lo que durante años había estado deseando ver,tocar,oler....pero todavía le quedaba una sorpresa por vivir, se dio cuenta que en la habitación había una maleta que le resultaba conocida, un ramo de flores y una cubitera con una botella de Moët & Chandon Brut Impérial y dos copas, y en ese momento supo que su viaje se había convertido en perfecto, no solo recorrería por primera vez su "mundo soñado" sino que lo haría en compañía de su amor.

¿ Que más se podía pedir ? se reunían todas las condiciones para que fueran unos días inolvidables, días llenos de aventura y conocimiento y noches de paz, amor y sexo junto a su amor con su "mundo soñado" como fondo.

Este escrito corresponde a un Meme, que me a entregado mi queridisima amiga Fayna del Blog "Bajando se sube al cielo",el desafío consiste en que hay que escribir un cuento, un poema, una definición, un relato, que incluyan las palabras VIDA, AMOR, LITERATURA, SEXO, VIAJE, CINE; debiendo pasarlo a seis blogs de mujeres (si es posible), poniendo sus links y avisándolas, y estas son mis elegidas:

Espero que a todas os guste este MEME, a mi me a entretenido mucho hacerlo.

REGALOS DE FAYNA

2009-04-29T16:28:00.003+02:00

Mi queridisima amiga Fayna del Blog " Bajando se sube al cielo", me hace entrega una vez más de tres regalos , de los que al final me voy a creer merecedora, estos son los premios:

Paso a hacer entrega de estos premios a 7 Blogs maravillosos de 7 personas estupendas,los próximo permiso irán a parar a otros compañeros de Blog.

Y los premios son:(tatatachan)

¡¡¡¡¡¡Enhorabuena los premiados!!!!!!!

INTERNET NO SE TOCA LOS CIUDADANOS EN PIE DE GUERRA A LO LARGO Y ANCHO DE LA COMUNIDAD EUROPEA

2009-04-28T11:39:00.000+02:00

En estas semanas se decide la privatización de Internet. El 5 de mayo el parlamento europeo vota un paquete de medidas que influirá en las legislaciones de todos los paises.

Para proteger los intereses de las multinacionales de la comunicación y del entretenimiento, el parlamento europea podría regalar nuestros derechos de acceso a una Red abierta.

Esta noche se está lanzado simultáneamente desde organizaciones de toda la Comunidad Europea una campaña ciudadana para impedir la privatización de Internet y para defender los derecho democráticos de acceso a la información.

Esta campaña incluye:

1 – Web informativa donde se explica en que consiste el así llamado "Paquete de telecomunicaciones" que está a punto de ser votado, porqué es tan peligroso para el futuro de los ciudadanos y de su economía diaria y todas las iniciativas que está tomando la sociedad civil europea al respecto:
http://blackouteusp.wordpress.com/
http://www.blackouteurope.eu/

2 - Una carta a los europarlamentarios que está siendo enviada por cientos de organizaciones y ciudadanos (uno de los europarlamentario habla de la recepción de unas 200 al día):
http://blackouteusp.wordpress.com/carta-a-parlamentarios/

3 - Un sistema automático para que cualquier ciudadano pueda enviar la carta directamente a todos los europarlamentarios:
http://blackouteusp.wordpress.com/envio-directo-a-parlamentarios/

4 - Un sistema para vigilar su voto al respecto:
http://blackouteusp.wordpress.com/controla-su-voto/

y

5 - Un Casting Europeo de Abuelas para la creación de un video viral intereuropeo:
fortheinternet.wordpress.com/about/

PARTICIPA :-)

"Abuela, ayúdales que no saben lo que están haciendo." Con motivo de la próxima votación en el parlamento europeo del paquete Telecom el día 5 de Mayo, se ha convocado un video-concurso a través de youtube para explicarle a nuestros parlamentarios que necesitan nuestro voto en junio y que Internet todavía nos proporciona las herramientas para ver y juzgar lo que hacen. Y así tiene que seguir siendo.

Infórmate:
¡No dejes que el Parlamento de la U.E. privatice Internet! No habrá vuelta atrás! ¡Actúa ahora! Mañana será tarde!
PODEMOS HACER PRESIÓN.- LE HEMOS DADO NUESTRO VOTO - volvemos a reelegirlos en junio. DILES A LOS PARLAMENTARIOS QUE VOTEN NO!"

PÁSALO

Y aquí algo más sobre la respuesta ciudadana a los lobbies en España:
http://exgae.net/la-avaricia/carta-a-sinde
http://www.facebook.com/group.php?gid=76826011168
http://sindemocracia.net/
http://www.internautas.org/html/5512.html

SILENCIO

2009-04-26T00:49:00.003+02:00

Shhh, ven, no es necesario que digas nada, lo sé, lo sé. Sé que no es posible para ti y para mí. Siempre fue suficiente una mirada. Saboreamos el sonido del silencio, supimos dejar que todo fluyese, para que todo se fundiese con la ausencia de palabras, palabras no necesarias porque, en aquellos momentos, nuestras almas se conocían, se intuían. Tu mano, todavía ahora siento tu mano sobre mi rostro, y el tiempo se desliza lento para permitirnos olvidar la fugacidad imperativa de ese nuestro tiempo. Pero, ahora lo entiendo, esa fugacidad no era tal. Nos conocimos, ese fue nuestro regalo. El tiempo, el silencio, las palabras, las miradas, la conexión, los momentos, los aromas, los paisajes compartidos, todo, ¿cómo calificar de fugaz lo que es eterno? Porque eterno e inmutable es lo que queda en mí, y también en ti, porque lo que forjamos está bordado con hilo metálico en el alma. Empiezo a comprender que nuestro tiempo juntos no tenía porqué ser el preludio de todo nuestro tiempo juntos. Tú me acompañaste en el despertar de mi alma, quizás esa fue tu misión en mi vida, y no creo que pueda haber una misión más bella, ni creo que pueda haber un acompañante más leal. Yo quiero pensar que también estuve a tu lado, de tu mano, para darte el impulso que necesitabas en la búsqueda de tus sueños, y sé que mi paseo junto a ti ha sido cristalizante. Por eso ahora, puedo decirte adios sin que la despedida suponga un trago amargo, y con una sonrisa dulce y serena. Ahora puedo aceptar el silencio, ese silencio que compartimos de la mano, ahora mi mano se separa de la tuya para caminar en otra dirección y permitir que tú lo hagas. Sé feliz, amor, encuentra allá donde te guíen tus pasos la felicidad que mereces y la sabiduría para permitirte reconocerla. Y ahora, shhhhhh, no digas nada, ven, un último beso. Te amo.

32 AÑOS DE.........

2009-04-24T00:10:00.001+02:00

Treinta años de amistad, compañerismo, alegrías y penas, pero siempre en la Diada de Sant Jordi, mi marido me ha despertado con la o las rosas , estas son las de este año, tendréis que perdonar la foto, bueno la foto no, sino la protagonista, eran las 6 de la mañana cuando me ha despertado para dármelas, ha sido una sorpresa son unas rosas preciosas con un tallo muy largo y un olor penetrante, pero aunque fueran cortas y no fueran rosas, me hubieran gustado lo mismo, ya que me las a traído mi AMOR.

Deseo que todos vosotros tengáis un compañer@| maravillos@ a vuestro lado, y que todos vuestros días estén llenos de rosas y amor.

Un beso

Diada de Sant Jordi

2009-04-22T23:32:00.003+02:00

Desde mediados del siglo XV, el 23 de abril se celebra cada año en Catalunya la Diada de Sant Jordi (San Jorge). Sant Jordi, es patrón de Cataluña desde el año 1094 y es para los catalanes, el héroe protector que venció al dragón y salvó a la princesa, símbolo de la victoria sobre el mal.

A lo largo de los años, se ha consolidado como una fiesta tradicional y emotiva en la cual los enamorados se intercambian una rosa y un libro. Es una fiesta popular y pacífica, que exalta unos valores tan humanos como son el amor, la cultura y el patriotismo.

Las rosas y los libros, que se regalan a las personas queridas, llenan por un día, las calles y las plazas de todas las ciudades y pueblos de Cataluña. Es por lo tanto, una fiesta de participación popular con unas características probablemente únicas en el mundo, tal vez, entre otras cosas, porqué es un "día festivo", que los catalanes celebran trabajando.

Sant Jordi es por excelencia el patrón de los enamorados en Cataluña, robándole en este sentido, casi todo el protagonismo a San Valentín, aunque muchos catalanes lo celebran tanto el 23 de abril, como el 14 de febrero. Pero casi todas las personas que viven en Cataluña, siguen la tradición, que consiste en que el hombre regala a la mujer una única rosa roja con una espiga de trigo y la mujer le regala a su amado un libro.

¿Por qué una única rosa roja acompañada de una espiga de trigo y no cualquier otra flor?

Porqué según la tradición, en este obsequio se aúnan tres características: una única flor, que simboliza la exclusividad del amor por parte del enamorado, el color rojo de la rosa, que simboliza la pasión y la espiga de trigo, que simboliza la fecundidad. Por eso es un buen elemento para regalar a una persona amada en un día tan especial como este.

A esta tradición centenaria, se suma el hecho de que en 1995, la UNESCO declaró también el 23 de abril Día Mundial del libro.

La leyenda de Sant Jordi y el dragón es común a casi toda Europa, y muchos países como Inglaterra, Portugal o Grecia, la han cogido como suya. En Catalunya, es en la población de Montblanc donde arraigó con más fuerza y hoy en día se celebra la Setmana Medieval de Montblanc. En ella, junto a otros actos, se representa cómo el santo mató al dragón que tenía tiranizada la capital de la Conca de Barberà. En las antiguas murallas de la ciudad todavía hay un portal conocido como Portal de Sant Jordi, por donde se dice que salió el caballero después de matar a la bestia.

Sant Jordi, por último, marca el comienzo de la primavera. Por eso es el momento de salir a la calle a pasear y disfrutar del buen tiempo. La venta de libros y rosas, además del negocio y la reivindicación cultural, se convierte en una celebración popular en el que se entremezclan otros actos (sardanas, castells, exposiciones...) que hacen que la fiesta sea más fiesta que nunca.

PARA MI AMIGA FAYNA

2009-04-21T22:28:00.003+02:00

Esta entrada es en especial para una Amiga que ha llegado a su Itaca particular.

Como mi querida Fayna supuso ,no estoy muy bien ¿ves como somos almas gemelas?... sin haber hablado ,con una barbaridad de kilómetros entre nosotras, notaste que no estaba en mis mejores momentos.Pero no te preocupes, esto pasa y con el paso de los días voy volviendo a estar otra vez en mi sitio.Tus mensajes y apoyo son para mi un aliciente para volver poco a poco, si ves que no escribo mucho es que esta vez me a atacado mucho a los ojos y estar mucho rato delante de la pantalla me cansa mucho.

Quiero decirte que MUCHAS GRACIAS por tu amistad , por tu apoyo, por estar y por ser como eres.

Miles de besos.

TE EXTRAÑARE

2009-04-17T13:46:00.006+02:00

No voy a decir nada.... solo quiero dejarlo para vosotr@s, para que lo veáis,oigáis y soñéis y si no entendéis la letra en Italiano, os dejo aquí la traducción al Castellano....¡¡ pero leerla después de haberla escuchado!!

Te extrañaré si te marchas...
Extranaré a tu serenidad.
Tus palabras y canciones al viento
Y el amor que ahora usted llevará ...
Te extrañaré si te marchas...
Ahora y para siempre no sé cómo viviré .
Y la alegría que era mi amiga ...
Se vá con usted.
Te extrañaré ,te extrañaré...
¿Por qué ir? Porque el amor en usted está muerto ?
¿Por qué, por qué?
No cambiará nada ,sé ...
Y te sentiré aqui dentro .
Te extrañaré ,te extrañaré...
¿Por qué ir? Porque el amor en usted está muerto ?
¿Por qué, por qué?
No cambiará nada ,sé .
Y aqui dentro siento que ...
Extranaré la inmensidad de nuestros días y nuestras noches juntos ...Tu sonrisa cuando anochece ...Tu ingenuidad de una niña...
Te extrañaré mi amor ...
Miro y encuentro un vacío dentro de mí...
Y la alegría que era mi amiga ...
Se vá con usted.

Festival de la Palabra 2009 - del 14 al 30 de Abril. Universidad de Alcalá

2009-04-17T13:10:00.000+02:00

Los grandes escritores que han forjado la lengua española son unánimes al considerar la lectura como una fuente esencial para la creación literaria.

Por eso, el Festival de la Palabra de la Universidad de Alcalá es tanto una convocatoria para disfrutar de la vitalidad de la escritura en lengua española, representada por el Premio Cervantes, como un momento para invitar a su lectura.

Escritores y lectores se dan cita en las numerosas actividades que tienen en la figura del último autor galardonado con el Premio Cervantes a su principal homenajeado. Pero el Festival de la Palabra presenta cada año iniciativas singulares, diferentes ciclos que pretenden llevar a los universitarios de Alcalá toda la diversidad de la creación literaria.

El Festival de la Palabra es una convocatoria para la creación literaria y la lectura que tiene como actividad principal la entrega del Premio Cervantes en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá. Es un tiempo para la reflexión y el debate en torno a la lengua española y la difusión de la obra del autor premiado con este galardón.

PREMIOS BLOG MÁGICO Y PREMIO GRANDES ESCRITORES

2009-04-16T22:20:00.004+02:00

Existe una bella teoría según la cual cada uno de nosotros proviene de una chispa de luz cósmica que ," hace muchos siglos, bajó del cielo,se posó sobre la tierra, y se dividió en dos almas gemelas que se separaron para poder evolucionar individualmente. Desde entonces esas almas se buscan constantemente en la tierra. Aquella que se purifique primero ayudará a la otra en su evolución.Y,un día ,alcazarán juntas la luz".

Bueno , pues aunque os parezca extraño yo un día encontré a mi otra parte de Luz cósmica, se llama Fayna del blog BAJANDO SE SUBE AL CIELO , no solo es mi amiga... es mi Alma Gemela.

y hoy me ha hecho entrega de estos dos maravillosos premios, de los cuales no me creo merecedora pero que me llenan de ilusión, más que nada por la persona que me los entrega.

Supongo que las normas de estos maravillosos Premios, deben ser como los de todos los demás:

publicar un posts con la entrega del premio.
hacer entrega de dicho premio a 7 blogs.
Y comunicarlo a los vencedores.

Pero en este caso los quiero entregar a todos y cada uno de los amigos que entran en este salón, en el que la anfitriona (yo) ,trato que os encontréis bien y cómodos.No debo hacerlo muy mal, porque para mi sois los mejores, y como no puedo hacer entrega solo a 7 Blogs porque me quedaría mucha gente por nombrar.

Hago entrega de este premio a todos vosotros, ya que sin vosotros este blog no seria nada.

Un beso para todos

PREMIO SYMBELMINE

2009-04-15T21:16:00.005+02:00

Este premio me fue concedido por mi queridisima amiga Eli del Blog " La gata en el tejado" y como tiene sus instrucciones que aquí os las dejo :

El Premio Symbelmine ('No me olvides'), fue creado el 27 de noviembre de 2008 por Maeglin, del blog "Patio de los Senescales" al cumplir su primer aniversario en la web. Con él se pretende agradecer a los blogs premiados su trabajo y esfuerzo.Los requisitos para aceptarlo son los siguientes:

Elegir al menos 7 blogs o sitios de Internet que, por su calidad, su afinidad o cualquier otra razón hayan conseguido establecer un vínculo que desees reforzar y premiar con un "no-me-olvides", y enlazarlos en el post escrito.

Escribir un post mostrando el premio, citar el nombre del blog o web que te lo regala y notificar a tus elegidos con un comentario.

Opcional: Exhibir el premio en tu blog.

y mis premiados son:

Un beso para todos.

EL ARTE SURGE DE CUALQUIER COSA

2009-04-15T20:12:00.004+02:00

¿Qué tipo de arte podría ser más adecuado después de la Pascua? Inspirado por el diseño tradicional Esloveno, Franc Grom utiliza un pequeño taladro eléctrico para crear sus obras en las que hace aproximadamente de 2500 a 3500 agujeros en la cáscara de huevo. Su obra es bastante increíble teniendo en cuenta la fragilidad de sus obras maestras .

NOTA PERSONAL

2009-04-15T00:25:00.003+02:00

SE QUE DURANTE ESTOS DÍAS NO HEMOS ESTADO CONECTADOS, PERO QUIERO DECIR A LOS QUE ME HABÉIS ENVIADO MENSAJES Y CONTESTACIONES AL BLOG, QUE MAÑANA SIN FALTA, OS CONTESTO ( MI NIÑA ESTO VA POR TI).

HOY YA HE HECHO BASTANTE CON ENVIAROS EL POST.

UN BESAZOOOOO!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

SOY YO

2009-04-14T23:59:00.002+02:00

Hola, ya han pasado las vacaciones de Semana Santa, y nos volvemos a encontrar, puede que estos días no nos veamos tanto como yo quisiera. Todos sabéis ¿ me parece?, que en mi cuerpo las cosas no van muy bien , y cuando los neurotransmisores les da por hacer el "loco" ,a mi me sumen en una fatiga tremenda, pues bien ¡Estoy en ella!, así que nos veremos cuando el cuerpo y la mente me lo permita, pero esto no quiere decir que os deje .

El escrito de más abajo es como yo me veo en realidad, no como el cuerpo me hace sentir, y lo quiero compartir con vosotros, mis amigos, espero que os guste.

Mis manos .... reposando sobre los brazos de la butaca, mis piernas flexionadas y quietas, todo mi cuerpo que se siente relajado y tranquilo .... eso soy yo. Yo soy esa parte de mí que todo el mundo ve y que yo siento a veces dolorido y otras, como ahora, tranquilo y en descanso. Los gestos de mi cara cuando río o lloro, cuando voy apresurada o cuando descanso; mi espalda recta o encorvada, la cintura flexible, las cejas enarcadas .... yo soy eso.

Y también soy el brillo que brota de mi interior y que me hace ser luz con la claridad y calor del universo entero, el rincón mas oculto de mi mente que se mantiene unido a mi en el silencio y que me hace consciente del momento presente y nada más que en este aquí y ahora del que disfruto plenamente.

Soy yo, mas yo que en ningún momento.

Caravana de la Unidad a Santiago de Compostela - Verano 09

2009-04-05T23:34:00.003+02:00

Os invitamos al círculo itinerante, a la comunión de las tradiciones y credos espirituales en pos de una paz mundial hoy más urgente que nunca. Huellas de diferentes colores, razas y credos avanzarán juntas tras un mismo y superior anhelo de fraternidad humana.
Os llamamos a la oración y al sudor compartidos, al rancho y al sueño colectivo… Aspiramos a testimoniar una unidad armónica y a la vez diversa a nuestro paso.
Montaña y valle, sol y lluvia, servicio y gozo, soledad y comunión…, prepara tu bordón. La cita arranca el próximo el 2 de Julio en Ponferrada.
¡¡Os esperamos!!

Arranque de la caravana

El miércoles 1 de Julio los participantes e integrantes de la caravana nos re-encontraremos en la tarde para celebrar la ceremonia de apertura, dentro del castillo de Ponferrada, León.

Este día llegará la Llama por la Paz, que Roy Littlesun traerá por la Ruta de la Plata (desde Almeida de Sallago, ZAMORA), que permanecerá encendida desde el día 21 de Junio (solsticio de verano).

El jueves 2 de julio se inicia la caravana que, a lo largo de 11 días, recorrerá “el camino de las estrellas” hasta Santiago.

Caminaremos portando tres banderas: la blanca de la Paz, la del Arcoíris de la Multidiversidad y la bandera de los pueblos indígenas Wiphala por la Unidad. Caminaremos una media de 22 Kms. diarios, durante 4 a 6 horas aproximadamente. Durante todos los días tendremos música, actividades, círculos de palabra, ceremonias y visitas a lugares de poder.

El 12 de julio domingo, llegaremos a Santiago y realizaremos una ceremonia en la Plaza de los 24 ancianos junto a la catedral. Después la Llama por la Paz será trasportará hasta InFinisterre, un grupo irá con Roy en vehículos y otro grupo caminará de forma autónoma con Wayra, llegando el día 15 de julio.

INTEGRANTES

Roy LittleSun: Agricultor, sanador y guía espiritual, apadrinado por el abuelo ¬TITUS, último líder espiritual hopi de NortAMérica, le fue encomendada la tarea de unir Este y Oeste del planeta. Desde hace 13 años viaja por todo el mundo impartiendo enseñanzas y creando ruedas medicinales. www.corazonunico. es

Alberto Ruz (subcoyote ): Fundador de la Caravana Arco Iris por la Paz, recorriendo desde hace 13 años más de 40 países de SurAMérica llevando el mensaje de la Paz. http://caravanaarco iris.blogspod. com

Verónica Sacta Campos (SurAMérica): Integrante activa de la Caravana Arco Iris por la Paz. Realiza trabajos con la energía femenina de las diosas. Con las nuevas amazonas y sacerdotisas.

Wayra: Coordinador y creador de la C.U.P. , comenzó su camino hace 13 años en tierra Hopi de Norteamérica. Vivió en Centroamérica dos años realizando talleres, cerrando este año el ciclo en el Foro Social Mundial de Brasil con la creación de la “Aldea de Paz” junto a la Caravana Arcoiris.

Goio: Aprendiz de viajero, fundador y organizador de los ”Encuentros del agua” desde hace cuatro años. www.lawebdelagua. com

Marianna: Trabaja la espiritualidad femenina hispana desde 1992. Fundadora de la Arboleda de Gaia y responsable de traer a España al Consejo Internacional de las 13 Abuelas Indígenas. www.arboledadegaia. es | www.consejo13abuela s.es |

Patxi Sala: Trovador y músico medieval-sefardí y creador hace 20 años de una comunidad neocátara en el Pirineo.

Nuria Baró: Cocreadora del proyecto de la Caravana Arcoiris España 2006 y componente de la misma en su recorrido desde el Pirineo de LLeida hasta La Alpujarra en Granada.

Koldo Aldai: Escritor y promotor de redes. Portaldorado, www.portaldorado. com . Foro Espiritual de Estella, www.foroespiritual. org

Salvador Gené: Impulsor de KARAVAN en el círculo peregrino en el camino de Santiago. http://comunidadkar avan.blogspot. com | www.absolum. org

ACTIVIDADES PREVISTAS

- Con Roy Littlesun danzaremos la Danza del Corazón Único y participaremos de su legado, especialmente importante para las gentes hispanas.

- El Subcoyote Alberto Ruz y Verónica Sacta, compartirán sus conocimientos y experiencias en la Caravana Arcoíris, así como sus propuestas de trabajo.

- Se construirá un Laberinto de Luz con más de 500 velas para recorrerlo, en unión por la Paz.

- Se realizarán talleres para recuperar energías con masaje, chikung, cantos, mantras, música, danzas, cuentacuentos, trabajos con la energía femenina, ceremonias, ofrendas a la tierra, etc.

- Al terminar cada día se realizarán las puestas en común en Círculo de palabra.

ITINERARIO PREVISTO

El itinerario EXACTO con las etapas, visitas, y lugares para alojarnos esta sujeto a cambios una vez confirmado por las instituciones. Será dado con posterioridad.

Tendremos la posibilidad de modificar y elegir el día de descanso.

MIÉRCOLES 1 DE JULIO - PONFERRADA ( LEÓN )
M A Ñ A N A : Roy LittleSun, traerá la “Llama por la Paz” desde la Ruta de la Plata.

TARDE: Llegada de asistentes, ubicación y presentación.
- 19 hrs. Ceremonia de apertura en el castillo de Ponferrada.

NOCHE: Dormiremos en el polideportivo .

DIA 1º- JUEVES 2 de JULIO - Ponferrada / Villafranca del Bierzo 21,7 kms

DIA 2º- VIERNES 3 de JULIO - Villafranca del Bierzo / Vega de Valcarce 16,9 kms

DIA 3º- SABADO 4 de JULIO - Vega de Valcarce / O Cebreiro (GALICIA) 11,8 kms

DIA 4º- DOMINGO 5 de JULIO - O Cebreiro / Triacastela | 21 kms

DIA 5º- LUNES 6 de JULIO - Triacastela / Sarriá | 22,9 kms

DIA 6º- MARTES 7 de JULIO - Sarriá / Portomarín | 22 kms
- Ceremonia de Luna Llena.

DIA 7º- MIERCOLES 8 DE JULIO – Portomarín - DESCANSO
- Ceremonia del Agua en el rio Miño

DIA 8º- JUEVES 9 DE JULIO– Portomarín / Palas do Rei | 24,6 kms

DIA 9º - VIERNES 10 DE JULIO – Palas do Rei / Ribadixo de Baixo | 25,7 kms

DIA 10º- SABADO 11 DE JULIO - Ribadixo de Baixo / Pedrouzo | 21,8 kms

DIA 11º- DOMINGO 12 DE JULIO - Pedrouzo / SANTIAGO| 20 kms

HORARIOS PREVISTOS

7.30 h. Desayuno fuerte, saludo a las 7 direcciones,
programación diaria y entrega bolsa para el almuerzo
11 h. Almuerzo y descanso.
17 h. Talleres y Círculos de palabra.
19 h. Cena fuerte.
21 h. Ceremonia cierre.

EQUIPAMIENTO

Los lugares de alojamiento serán en su mayoría polideportivos acondicionados con baños y duchas. Evitaremos en lo posible dormir en albergues y otros lugares similares.

Dispondremos de un equipo de cocina vegetariana, uno de salud básica, uno de arte y música, uno de aprovisionamiento y otro de vehículos de apoyo para los equipajes.

ASISTENTES

Las personas interesadas en participar en el camino deberán traer saco de dormir y esterilla (todo con nombre para identificarlo bien en los transportes) .

Ropa y calzado adecuados para caminar y otro calzado cómodo de recambio y para la ducha.

Protector solar, gorro y gafas. Capa de lluvia ( …) y cantimplora.
Linterna pequeña y toalla. Jabón e imperdibles para secar la ropa. Plato, taza, cubiertos y servilleta.

Llevar bolsa o mochila de equipaje para ONCE días “poco voluminosa que no exceda de 9 kg” y otra mochila pequeña para llevar las provisiones durante el camino.

Puedes traer tu instrumento de música (pequeño).

Contemplamos la posibilidad de quienes no pudieran realizar el recorrido a pie, lo realicen en sus vehículos particulares, siempre y cuando NO PERNOCTEN en los alojamientos concertados por la organización.

Las personas que puedan contribuir con su vehículo particular, pueden llamar al tfno. de información.

INSCRIPCIONES

Antes de 15 de Abril: 28 € por persona y día ó 280 € los ONCE días.

Del 15 de Abril al 15 Mayo: 33 € por persona y día ó 330 € los ONCE días.

Después 15 de Mayo: 38 € por persona y día ó 380 € por los ONCE días.

- Las plazas estarán limitadas en función de la capacidad de los alojamientos en los que nos alojaremos.

- Ingresos en la cuenta de la CAIXA Nº : 2100-4254-53- 2100231826

Información: 679 44 33 01 ( Mikel ) / 650 481 845 ( Aittite )

Cancion del esposo soldado.

2009-04-03T20:33:00.002+02:00

He poblado tu vientre de amor y sementera,
he prolongado el eco de sangre a que respondo
y espero sobre el surco como el arado espera:
he llegado hasta el fondo.

Morena de altas torres, alta luz y ojos altos,
esposa de, mi piel, gran trago de mi vida,
tus pechos locos crecen hacia mi dando saltos
de cierva concebida.

Ya me parece que eres un cristal delicado,
temo que te me rompas al más leve tropiezo,
y a reforzar tus venas con mi piel de soldado
fuera como el cerezo.

Espejo de mi carne, sustento de mis alas,
te doy vida en la muerte que me dan y no tomo.
Mujer, mujer, te quiero cercado por las balas,
ansiado por el plomo.

Sobre los ataúdes feroces en acecho,
sobre los mismos muertos sin remedio y sin fosa
te quiero, y te quisiera besar con todo el pecho
hasta en el polvo, esposa.

Cuando junto a los campos de combate te piensa
mi frente que no enfría ni aplaca tu figura,
te acercas hacia mi como una boca inmensa
de hambrienta dentadura.

Escríbeme a la lucha siénteme en la trinchera:
aquí con el fusil tu nombre evoco y fijo.
y defiendo tu vientre de pobre que me espera,
y defiendo tu hijo.

Nacerá nuestro hijo con el puño cerrado,
envuelto en un clamor de victoria y guitarras,
y dejaré a tu puerta mi vida de soldado
sin colmillos ni garras.

Es preciso matar para seguir viviendo.
Un día iré a la sombra de tu pelo lejano.
Y dormiré en la sábana de almidón y de estruendo
cosida por tu mano.

Tus piernas implacables al parto van derechas,
y tu implacable boca de labios indomables,
y ante mi soledad de explosiones y brechas,
recorres un camino de besos implacables.

Para el hijo será la paz que estoy forjando.
Y al fin en un océano de irremediables huesos
tu corazón y el mío naufragarán, quedando
una mujer y un hombre gastados por los besos.

Miguel Hernandez

EL PUÑAL EN LA GARGANTA

2009-04-03T00:20:00.002+02:00

Ayer, hablando con mi marido, surgió un tema que a los dos parece provocarnos, como mínimo, perplejidad. Se trata de la delgada línea que separa el amor del odio a veces. Cada 4 minutos se rompe una pareja en España, parece que estamos en cabeza en la UE por este motivo. Pero, a mí, más que la estadística, lo que me parece sorprendente es que dos personas que se han amado, que han forjado un proyectos de vida en común, que se han intuido a través de miradas cómplices, que han buscado la urgencia de la piel del otro... de repente se odien a muerte y su objetivo de vida sea la declaración de guerra abierta al otro. No estoy diciendo, los que me conoces saben que no soy de generalizaciones, que todas las parejas rotas pasen por este proceso, pero sí digo, porque lo veo con mucha frecuencia, que es algo bastante habitual.

Hoy he leido un relato que viene al hilo de esta conversación, y que además sé que a mi marido le va a encantar, por su autora. Así que os dejo el principio, y el vínculo para los que quieran leerlo entero, os lo recomiendo.

EL PUÑAL EN LA GARGANTA, Rosa Montero

"Tengo una foto en mis manos. Somos nosotros, Diego y yo, antes de que todo comenzara. Es una imagen del principio, primordial. Tengo un polvillo blanquecino en mis dedos. Son los restos del veneno que le sirvo todas las tardes en el vaso de sake: en cada toma un miligramo más. Es una evidencia del deterioro, terminal. El polvillo ha manchado la foto, de la misma manera que el sórdido presente mancha los recuerdos hermosos del pasado. Están contaminados esos recuerdos, tan envenenados como la copa de aguardiente.

Miro ahora la foto y no le reconozco. Es el rostro de un hombre que se sabe amado: resplandece. Y era yo quién le amaba, aunque ahora no atino a saber cómo ni por qué.

Hace seis meses que nos hicimos este retrato, apretujados en un fotomatón de la estación de Atocha, cuando llegamos a Madrid. Hace seis días que empecé a echarle los polvos en la copa. Las mujeres somos buenas envenenadoras: es un arte final que nos es propio. A los hombres les gusta matar con grandes exhibiciones de violencia, como si se sirvieran del asesinato no sólo para librarse de un enemigo, sino también para hacer una demostración de poderío. Y así, estrangulan, apalean, descoyuntan y degüellan. Sobre todo aman las navajas, los cuchillos, las hojas afiladas. Los temibles hierros penetrantes. Si me oyera el psiquiatra diría que estoy obsesionada con los símbolos fálicos. En realidad era un psiquiatra muy malo. Gratis, de la Comunidad. Sólo fui un par de veces, cuando empezaron a sucedernos cosas raras.

Pero decía que los hombres gustan de matar violentando los cuerpos desde fuera, mientras que las mujeres preferimos la destrucción interior, que es más sutil. Somos especialistas en este tipo de asesinatos y gozamos de una larga tradición intoxicadora: desde la madrastra de Blancanieves a Lucrecia Borgia. A fin de cuentas, preparar una pócima letal es muy parecido a preparar una sopa de gallinas, por ejemplo. Quiero decir que es una cosa de nutrición, que todo se queda entre pucheros. El envenenamiento como parte de la gastronomía."

POLITICA Y MUJERES

2009-03-31T23:22:00.002+02:00

Política
La política (del griego πολιτικος (politikós), «ciudadano, civil, relativo al ordenamiento de la ciudad») es la actividad humana tendente a gobernar o dirigir la acción del estado en beneficio de la sociedad.

Es el proceso orientado ideológicamente hacia la toma de decisiones para la consecución de los objetivos de un grupo ;los profesionales en esta ciencia adquieren el titulo de politólogos, mientras quienes desempeñan actividades profesionales a cargo del Estado o se presentan a elecciones se denominan políticos.

También se define como política a la comunicación dotada de un poder, relación de fuerzas."ejercicio del poder" en relación a un conflicto de intereses.

Juego o dialéctica amigo-enemigo, que tiene en la guerra su máxima expresión, o de Maurice Duverger, como lucha o combate de individuos y grupos para conquistar el poder los vencedores ,obtener el poder, retenerlo o ejercitarlo con vistas a un fin.

Perspectiva moral: la política debe ser vista como una de las actividades más nobles del ser humano ya que implica una labor de servicio hacia los demás, viendo a éstos como la generalidad o pueblo.

Autocracia
Comunismo
Dictadura
Democracia directa
Democracia
Progresismo
Socialdemocracia
Liberalismo
Monarquía absoluta
Monarquía parlamentaria
República
Socialismo
Teocracia
Tecnocracia
Anarquía
Conservadurismo
Totalitarismo o estatismo , ( http://es.wikipedia.org/wiki/Pol%C3%ADtica)

Bueno,hasta ahí algunos elementos de política además hay algunas cosas más sobre las que, la que quiera, puede informarse, si no sabe de qué va la política,y les aseguro que hace falta tener ideas claras si quieren votar algo conociendo qué votan,así como hombres que no habrán tenido algunas cosas claras.

Ahora, la relación de la mujer con la política y sus consecuencias,ha sido poco descrita a través de la historia la participacion de mujeres en ella, aunque evidentemente, donde la mujer estuvo más es en las sociedades matriarcales y en aquellos casos de cuando un hombre se apoyaba en la opinión de la mujer o esta dirigía los destinos,o, como regenta de un hijo o representando a alguien.

Actualmente, se conciencia a las mujeres del mismo modo que para obtener votos se las movilizó, del mismo modo que se ha movido para trabajar fuera de casa y entraron en conflicto posiciones donde la mujer no era representada,necesitando de quienes dirigieran ésto , (el tema es largo por lo que resumo lo posible)

Actualmente parece darse necesario que las mujeres entren en política ,pero curiosamente, se las usa fuera de lo deseado en lugares donde un hombre no quiere dar la cara,y con lo cual quien recibe los tomates o huevos podridos son ellas,porque se las mira con lupa más que a los patanes compañeros,o se las exige más a ellas por el hecho de ser mujeres ..."a ver que haces tú" .

Si la astucia de ellas es suficiente pueden evitarlo... pero algunas se lo tienen creído de tal modo que ni saben lo títeres que suelen llegar a ser,no porque lo sean más que los hombres ,éstos lo son más que ellas, de otros más astutos,si no se toman en serio saber dónde llegan las consecuencias; pero, como están atados no pueden pensar sino en liberarse, aunque tan tarde que han recibido todos los tomatazos ya ...

Si añadimos que la mujer tiene que conquistar zonas donde el representarse así mismas como entidad de la media humanidad con unos objetivos y ganarse el respeto además de promover condiciones justas para mujeres, condiciones que los hombres tienen claro no quieren dejar, pues en su imaginación el hombre ve a la mujer como ente sujeto a su capricho a su visión de mujer madre y mujer objeto de sexo.

Las diferentes visiones sobre la mujer en diferentes esquemas de política tradicional, ha sido la misma en diferentes grupos, por lo que las divisiones en política sobre mujeres ,cambian respecto de los hombres... aunque nos aprendamos los diferentes esquemas de ellos en política, para nosotras ha sido siempre el mismo en diferentes sistemas políticos :la mujer en casa y callada .

Si actualmente las mujeres tienen estudios y algunas ocupan puestos la mayoría los tienen desde secretarias que eran ,a puestos más o menos de cara al público, no decisorios ,como si fueran dependientes tras el mostrador vendiendo una imagen en este caso de "mujeres que hacen algo en política "...diseñada por el varón...no lo olviden.

ANTONIO TABUCCHI

2009-03-29T22:30:00.005+02:00

La historia de los sueños acompaña la historia de los hombres.

Desde que el hombre aprendió a contarse, contó sus sueños, atribuyéndole poco a poco al hecho de soñar motivaciones diferentes.

La interpretación de las interpretaciones de la actividad de soñar podría constituir una interpretación de la civilización humana (y los etnólogos que la hicieron no faltan).

Desde los tratados de la Grecia clásica hasta La interpretación de los sueños de Freud, el hombre ha tratado de captar la significación de su estado diurno a partir de los signos del estado nocturno.

La interpretación del sueño como "imagen significante" se aplica tanto al pasado como al futuro de nuestra existencia:
ella "explica" algo que ocurrió en nuestra vida y a lo que no sabemos qué sentido atribuir, o "predice" un acontecimiento que se verificará.

Se entiende que la cadena temporal del antes y el después en ambos casos es completamente ficticia.

En el primer caso, como ocurre en ciertas culturas estudiadas por los etnólogos, establecer la relación entre lo que soñamos y lo que sucedió constituye la forma más elemental de un uso terapéutico del sueño, con el fin de motivar lo arbitrario y lo absurdo, presentándole el sueño al individuo como algo prefigurado y dándole así el rostro de su destino.

En el segundo caso, verbigracia con la palabra del oráculo en la Grecia antigua, el acontecimiento posterior se encargará de "llevar a cabo el sueño", atribuyéndole a éste un valor de "deuda", una "prefiguración coercitiva", como señaló de manera muy penetrante Roger Caillois.

Algunos antropólogos, etnólogos y filósofos (Lévi-Strauss, Foucault, etc.) observaron que el sueño logra conquistar un estatuto de actividad social cuando su interpretación, de experiencia solitaria, es delegada al oniromántico, ya sea al chamán o al psicoanalista, porque en este caso "no es mi propio destino el que yo realizo al soñar, sino el de mis allegados, vivos o muertos, o el de mis clientes" (G. Charuty).

Que el sueño sea una actividad social muy importante se demuestra, de otro lado, por su influencia en la historia:

hay sueños que cambiaron la historia (el sueño de Constantino) y sueños mediante los cuales se ha tratado de cambiar la historia (el sueño de Escipión).

Si los sueños de los hombres han dejado su huella en la historia, la literatura, por su parte, desborda los sueños.

Desde el poema de Gilgamés hasta la Biblia, de Calderón hasta Shakespeare o hasta Kafka, el "derecho a soñar", como lo llamó Bachelard, acompaña la escritura.

Y que los sueños signifiquen todo (Freud) o que no signifiquen nada (Caillois, lo que también es una interpretación), que estén hechos de una materia vivida o de una materia que pertenece a otra dimensión, es simplemente contándolos como la literatura, con toda libertad, los propuso a sus onirománticos, es decir, a todos nosotros, los lectores.

La teoria de la conspiración

2009-03-28T21:02:00.003+01:00

No soporto a la gente que se las da de lista alardeando la teoría del complot eterno...

Que si el complot, para esto, que si el complot para aquello. Que si todos somos tontos porque nos lo creemos todo, que si ellos son los listos verdaderos porque no se creen nada... ¡No los soporto! .

Sé, que el ser inteligente pone en tela de juicio cuanto le rodea, filtra, compara, está en continuo ejercicio mental interaccionando al mismo tiempo con los demás. ¡Pero por favor... no presume de ello!

El verdadero ser inteligente no necesita jaztarse de nada, pasa por tu lado con suavidad, tarda dos minutos en hacerte sentir cómodo, y a la media hora a su lado, te hace sentir especial.

El verdadero ser inteligente no necesita refugiarse entre tanta falacia, quizá porque no se siente tan vulnerable como ese otro que enarbola, pero que en el fondo, es un completo sucedáneo...

Quiero seguir creyendo en la gente. La que le gusta hacer su trabajo bien. La que vende con honestidad.La que fabrica con rigor. Y la que lucha por un mundo mejor.

Yo soy así, aunque peque de inocente. ¿Que le voy a hacer...?

UN DIA FELIZ

2009-03-27T00:30:00.002+01:00

Entro en el Blog a las 0.31 horas del día 27 de Marzo , ayer día 26 he celebrado mi 27 º Aniversario de Bodas, otros años no podría haberos hecho esta entrada porque estaría con mi marido celebrandolo fuera de casa, pero este año a sido diferente, como a todos los Españolitos la crisis nos a arrastrado a nosotros tambien, así que nos hemos quedado aquí en nuestra casa , lo mismo que el día que nos casamos, hemos cenado solos, hemos brindado solos, hemos hablado solos, y hemos estado oyendo la música que nos gusta, y ahora e decidido compartir una parte de esta noche con vosotros mis amigos, esos que estais ahi todos los días.

Se que como me quereis, me lo demostrais cada día con vuestros comentarios y vuestra compañia, lo vais a celebrar conmigo aunque sea en la distancia, esta música es para vosotros.

Os quiero!!!!

Candela Cort en el Museo del Traje

2009-03-25T21:10:00.006+01:00

Es posible que os preguntéis quién es esta mujer. Candela Cort es una de las más importantes artistas españolas que ha dedicado su vida y obra a los tocados y sombreros. De hecho, es posible que hayas visto sus creaciones, únicas, en muchos eventos y no te hayas dado cuenta.

Pues bien, el Museo del Traje a inaugurado una exposición completa sobre la sombrerera, si me permitís la expresión, en la que mostrará los diseños que la han convertido en parte de los eventos de la alta sociedad de Madrid. Además, se podrá ver la conexión que ha unido a la diseñadora con el Arte y la Moda.

Seguro que os dais cuenta que en sus tocados y sombreros no hay ángulos rectas. Además de tratar con una infinidad de materiales, desde el terciopelo, la arpillera, el tul, la organza, la gasa, la malla de metal, el latón… pasando por casi todos los estilos artísticos, clásico, renacentistas, barroco, moderno…

En esta exposición se pueden ver collages de sus diseños con reproducciones de obras arte y momentos que la han inspirado. Las comisarias de esta exposición que se inauguro el viernes 13 de febrero y estará abierta hasta el 26 de abril son Valérie De Baeque y Dora Revinski Munch. Si podéis, no os perdáis los diseños de Candela, seguro que luego los reconocéis.

HORAS BAJAS

2009-03-23T23:59:00.003+01:00

Hoy amigos , me vais a tener que perdonar las horas bajas me están atacando y mi cabeza es incapaz de pensar en nada, por lo que podréis imaginar que no se me ocurre que escribir, debe ser que las musas me han abandonado.

Pero quiero dejaros este vídeo , no es nada especial , pero es alegre y dada la situación por la que estamos pasando , que mejor que algo que nos alegre la vida y que nos mantenga con la voluntad alta.

Mañana espero estar un poco mejor, y poner alguna de las locuras que se me ocurren......

LOS ALMOGÁVARES

2009-03-22T19:34:00.003+01:00

Los almogávares fueron unas tropas de choque de la Corona de Aragón formadas por infantería ligera, activos en el Mediterráneo entre los siglos XIII y XIV. Son equivalentes a los entonces llamados Peones en Castilla. Sobre el origen del nombre existen diversas teorías: su origen en la palabra árabe al-mugavar («los que provocan disturbios») o en al-mukhavir («portador de noticias»), y finalmente una tercera teoría sostiene que viene del adjetivo gabar, que se traduce como «orgulloso» o «altivo».

Estas tropas estaban integradas principalmente por oficiales catalanes y aragoneses, y una tropa formada principalmente por campesinos y pastores oriundos de los valles pirenaicos (aunque los había de muy diversa procedencia: valencianos, navarros, musulmanes e incluso sicilianos). Los almogávares habían sido arruinados por las continuas incursiones de las tropas árabes y actuaron como mercenarios al servicio del rey de Aragón. Se caracterizaban por ser tropas de choque de infantería que combatían a pie, con armas y bagajes ligeros, generalmente con un par de lanzas cortas (azconas),[1] un cuchillo largo (llamado coltell) y a veces un pequeño escudo redondo como única defensa. Llevaban la barba crecida y vestían pobremente, únicamente un camisón corto (tanto en verano como en invierno), llevaban un grueso cinturón de cuero y calzaban abarcas de cuero. Además siempre llevaban consigo una buena piedra de fuego, con la que antes de entrar en batalla solían golpear sus armas, por los que estos echaban unas enormes chispas, que unidos a sus terribles gritos, aterrorizaban a sus enemigos. De gran valor y fiereza, entraban en combate al grito de «Desperta Ferro! Matem, matem»,[2] «Sant Jordi!» o «Aragón!»

Los inicios: Península Ibérica y Sicilia

Se empieza a tener noticias de este cuerpo a partir de principios del siglo XIII, cuando solían hacer incursiones en tierras musulmanas (de una duración de uno a dos días), estructurados en escuadrones de doce hombres, comandados por un almugaten (del árabe al-mucaddem, «el capitán», «el que dirige») y si era una operación de mayor envergadura por un adalid (del árabe al-dalla, «enseñar el camino», "guía"), de designación real.

Tras combatir en la Reconquista y en el sur de la península Itálica, realizaron sus gestas más importantes en Oriente, principalmente en el Imperio Bizantino durante el siglo XIV. La expedición de los almogávares al Imperio Bizantino es fruto de tres situaciones:

* Federico II de Sicilia quería deshacerse de los almogávares, ya que estaban causando desórdenes en la isla al haberse quedado sin ningún cometido tras firmarse la paz de Caltabellota (1302). Este acuerdo puso fin a las luchas entre los catalanes y la casa de Anjou, dejando Nápoles para Carlos II de Anjou y Sicilia para Federico.
* Después del mismo acontecimiento, el antiguo templario Roger de Flor (Brindisi 1266 (?)- Adrianopolis 1305) tenía interés en no ser entregado por sus antecedentes en manos de sus adversarios, ya que Federico tenía muy buena relación con la Santa Sede y tuvo miedo de que la orden del Temple lo reclamara.
* El emperador bizantino Andrónico II Paleólogo tenía urgente necesidad de tropas para conjurar el peligro turco que avanzaba desde Asia Menor.

Se forma así la Gran Compañía Catalana de los Almogávares (Societate Catallanorum) teniendo al frente a Roger de Flor, que pidió esposa y el título de Mega Dux, al emperador bizantino, lo cual le fue concedido. La expedición zarpó de Sicilia en el verano de 1302 contando con 32 naves y 2.500 soldados, que, junto con sus mujeres e hijos, contabilizanban un total de 7.000 personas.

Los almogávares en el Imperio bizantino

Tras su llegada a territorio bizantino, y tras una escaramuza con unos genoveses que deja a 3.000 de ellos muertos, entran en batalla contra los turcos, terminando con la vida de unos 13.000 (todos los varones mayores de diez años, no se hacían prisioneros). Prosiguen obteniendo grandes éxitos en su lucha, tomando Filadelfia, Magnesia y Éfeso, y obligando a los turcos a retirarse en Cilicia y en Tauro. Ramón Muntaner, uno de los integrantes de la expedición, narra en su Crónica de los Almogávares que en la batalla de Monte Tauro se enfrentaron a un ejército de unos 40.000 turcos, que se retiraron tras perder aproximadamente 18.000 hombres.

Sin embargo, luchas de poder y problemas de avituallamiento hacen que se encaminen hacia Tesalia, que un siglo antes había caído en manos de barones francos tras la Cuarta Cruzada, y no había sido recuperada por los emperadores de Nicea al tomar Constantinopla.

En 1304, el emperador de Bizancio nombra césar a Roger de Flor, lo cual fomenta las intrigas palaciegas. Tras pasar el invierno en Gallípoli, planean regresar a su lucha contra los turcos, pero Miguel, hijo del emperador, invita a Roger de Flor a una celebración en su honor en Adrianópolis. Tras los festejos, unos mercenarios alanos contratados para tal efecto asesinan a Roger de Flor y a la guardia que lo acompañaba: era el 4 de abril de 1305. Confiaban que los almogávares, sin líderes, se rindieran. Éstos, hacen justo lo contrario, comienzan la llamada «venganza catalana», arrasan pueblos y aldeas y derrotan a los griegos. Alarmado el Emperador, manda un gran ejército contra ellos, pero los almogávares se alzan con la victoria, matando a unos 26.000 bizantinos. A continuación persiguen a los mercenarios alanos, asesinándolos a todos menos a sus mujeres: 8.700.

Los almogávares y el ducado de Atenas

Terminada su venganza, los almogávares forman un consejo de gobierno (Consell de Dotze) y son contratados por el duque de Atenas para luchar contra los griegos. Sin embargo, una vez realizado el trabajo, el barón franco se niega a pagarles y los almogávares se enfrentan a él, derrotándolo en la batalla del río Cefis (1311) y toman posesión del ducado en nombre de la Corona de Aragón, negándose a devolverlo al teórico legítimo heredero del barón. El Papa los insta a devolver el territorio, pero al negarse, los excomulga en 1318.

En este periodo, los almogávares aprovechan para ampliar sus territorios con Neopatria (las tierras del duque de Tesalia, muerto sin descendencia), pasando estas tierras al control de la Corona de Aragón.

En 1331, un fuerte ejército armado en Francia con el beneplácito del Papa intenta recuperar Atenas, pero es derrotado. El dominio de los reyes de la Corona de Aragón sobre estos ducados se mantuvo hasta 1391.

Sus caudillos más importantes fueron Roger de Flor, Bernat de Rocafort y Berenguer d' Entença.

Mohandas Karamchand Gandhi

2009-03-19T23:09:00.002+01:00

-“Ojo por ojo y el mundo se quedará ciego”.

-“La fuerza no proviene de la capacidad física, sino de la voluntad indomable”.

-“Mahatma… alma grande”.

-“Lo más atroz de las cosas malas de la gente es el silencio de la gente buena”.

-“La voz interior me dice que siga combatiendo contra el mundo entero, aunque me encuentre solo. Me dice que no tema a este mundo sino que avance llevando en mí nada más que el temor a Dios”.

-“No debemos perder la fe en la humanidad que es como un océano; ella no se mancha porque algunas de sus gotas estén sucias”.

-“Nadie puede hacer el bien en un espacio de su vida, mientras hace daño en otro. La vida es un todo indivisible”.

-“Mañana tal vez tengamos que sentarnos frente a nuestros hijos y decirles que fuimos derrotados. Pero no podremos mirarlos a los ojos y decirles que viven así porque no nos animamos a pelear”.

-“No se nos otorgará la libertad externa más que en la medida exacta en que hayamos sabido, en un momento determinado, desarrollar nuestra libertad interna”.

-“Nosotros devolveremos bien por mal. Cristo nos enseñó el camino y Mahatma Gandhi nos demostró que era operativo”. Martin Luther King

“Si en apariencia tomo parte en política ello se debe exclusivamente a que en la actualidad la política nos rodea igual que el abrazo de una serpiente del que no podemos desasirnos por mucho que lo intentemos. Por lo tanto, deseo luchar con la serpiente”.

-“Es mejor permitir que nuestras vidas hablen de nosotros a que lo hagan las palabras”.

-“En respuesta a la pregunta “¿Qué piensa de la Civilización Occidental?”. “¡Creo que sería una buena idea”.

-“Si no tuviera sentido del humor me habría suicidado hace mucho tiempo”.

-“Humildemente me esforzaré en amar, en decir la verdad, en ser honesto y puro, en no poseer nada que no me sea necesario, en ganarme el sueldo con el trabajo, en estar atento siempre a lo que como y bebo, en respetar las creencias de los demás, en buscar siempre lo mejor para todos, en ser un hermano para todos mis hermanos”.

-“En materia de conciencia, la ley de la mayoría no cuenta”.

-“Estoy absolutamente convencido de que ningún hombre pierde su libertad sino por su propia debilidad”.

-“Sé el cambio que quieras ver en el mundo”.

-“Primero ellos te ignoran; más tarde se ríen de ti; luego te hacen la pelea; y entonces… tú ganas!”.

-“No hay caminos para la paz; la paz es el camino”.

-“Imagino que sé lo que significa vivir y morir como no violento. Pero me falta demostrarlo mediante un acto perfecto”.

“Mohandas Karamchand Gandhi. Mahatma Gandhi. Nace en 1869, muere asesinado a los 78 años de edad el 30 de Enero de 1948. 61 Aniversario de su muerte física.

-“Mi Señor… Ayúdame a decir la verdad delante de los fuertes. Y a no decir mentiras para ganarme el aplauso de los débiles. Si me das fortuna, no me quites la razón. Si me das éxito, no me quites la humildad. Si me das humildad, no me quites la dignidad. Ayúdame siempre a ver la otra cara de la medalla, no me dejes inculpar de traición a los demás por no pensar igual que yo. Enséñame a querer a la gente como a mí mismo. No me dejes caer en el orgullo si triunfo ni en la desesperación si fracaso. Más bien recuérdame que el fracaso es la experiencia que precede al triunfo. Enséñame que perdonar es un signo de grandeza y que la venganza es una señal de bajeza. Si me quitas el éxito. Déjame fuerzas para aprender del fracaso. Si yo ofendiera a la gente, dame valor para disculparme y si la gente me ofende, dame valor para perdonar. ¡Señor… si yo me olvido de ti, nunca te olvides de mí!.

-“Las generaciones del provenir apenas creerán que un hombre como éste caminó la tierra en carne y hueso”. (Albert Einstein a la muerte de Gandhi).

-“Cuida tus pensamientos porque se volverán palabras. Cuida tus palabras porque se volverán actos. Cuida tus actos porque se harán costumbre. Cuida tus costumbres porque forjarán tu carácter. Cuida tu carácter porque formará tu destino. Y tu destino será tu vida.

PINTURA CHINA

2009-03-17T18:25:00.003+01:00

La pintura china clásica empezó a aparecer, a partir del desarrollo de la caligrafía china sobre el papel de arroz.

La pintura de paisajes constituye el género más noble de la pintura china clásica, a través de ella se transmiten las concepciones micro- y macro-cósmicas chinas del universo. No es un arte figurativo que se haya modelado después, sino el resultado del sentimiento experimentado por el pintor que, tras la contemplación del paisaje, lo plasma en la pintura.

En el caso de la pintura de paisajes montaña y agua, la armonía de los elementos yin - yang, el juego de las condiciones atmosféricas, de los estratos geológicos, de las texturas informes en blanco y negro tienen, como fundamento, una apropiación expresionista de la naturaleza muy alejada de la mimesis o imitación exacta, como sucede con la estética occidental.
Únicamente en las pinturas cuyo objeto central son los vegetales, los animales, o los seres humanos se introduce el color en la pintura: el tema de los letrados meditando o reunidos (por ejemplo los Siete sabios en un bosque de bambú), o de santos, son los temas particulares de estas pinturas. Algunos pintores se especializaron en un tema concreto: caballos, (Xu Beihong), bambús, incluso gambas.

Fue mucho más tarde cuando los poemas o epitafios se añadieron directamente sobre las pinturas, especialmente en los paisajes. Las obras más célebres se caracterizan, asimismo, por el número de sellos en tinta roja que designa la lista de los emperadores que se encontraba en la colección imperial, la mayor parte de ellos están, actualmente, en el Museo Nacional de Taipéi (Taiwán), tras el exilio del partido Kuomintang.

La representación del espacio en la pintura china,, que rechaza la perpectiva del punto de fuga, ha adoptado, en algunas ocasiones, y en los últimos siglos, las representaciones del espacio trigonométrico, especialmente cuando se trata de pintar pueblos o ciudades

ODA AL GATO

2009-03-15T02:38:00.002+01:00

Los animales fueron
imperfectos,
largos de cola, tristes
de cabeza.
Poco a poco se fueron
componiendo,
haciéndose paisaje,
adquiriendo lunares, gracia, vuelo.
El gato,
sólo el gato
apareció completo
y orgulloso:
nació completamente terminado,
camina solo y sabe lo que quiere.
El hombre quiere ser pescado y pájaro,
la serpiente quisiera tener alas,
el perro es un león desorientado,
el ingeniero quiere ser poeta,
la mosca estudia para golondrina,
el poeta trata de imitar la mosca,
pero el gato
quiere ser sólo gato
y todo gato es gato
desde bigote a cola,
desde presentimiento a rata viva,
desde la noche hasta sus ojos de oro.
No hay unidad
como él,
no tienen
la luna ni la flor
tal contextura:
es una sola cosa
como el sol o el topacio,
y la elástica línea en su contorno
firme y sutil es como
la línea de la proa de una nave.
Sus ojos amarillos
dejaron una sola
ranura
para echar las monedas de la noche. Oh pequeño
emperador sin orbe,
conquistador sin patria,
mínimo tigre de salón, nupcial
sultán del cielo
de las tejas eróticas,
el viento del amor
en la intemperie
reclamas
cuando pasas
y posas cuatro pies delicados
en el suelo,
oliendo,
desconfiando
de todo lo terrestre,
porque todoes inmundo
para el inmaculado pie del gato.
Oh fiera independiente
de la casa, arrogante
vestigio de la noche,
perezoso, gimnástico
y ajeno,
profundísimo gato,
policía secreta
de las habitaciones,
insignia
de un
desaparecido terciopelo,
seguramente no hay
enigma
en tu manera,
tal vez no eres misterio,
todo el mundo te sabe y perteneces
al habitante menos misterioso,
tal vez todos lo creen,
todos se creen dueños,
propietarios, tíos
de gatos, compañeros,
colegas,
discípulos o amigos
de su gato.
Yo no.
Yo no suscribo.
Yo no conozco al gato.
Todo lo sé, la vida y su archipiélago,
el mar y la ciudad incalculable,
la botánica,
el gineceo con sus extravíos,
el por y el menos de la matemática,
los embudos volcánicos del mundo,
la cáscara irreal del cocodrilo,
la bondad ignorada del bombero,
el atavismo azul del sacerdote,
pero no puedo descifrar un gato.
Mi razón resbaló en su indiferencia,
sus ojos tienen números de oro.

Pablo Neruda

LA IMPORTANCIA DEL CONTEXTO

2009-03-14T19:33:00.006+01:00

Un hombre se sentó en una estación del metro en Washington y comenzó a tocar el violín, en una fría mañana de enero. Durante los siguientes 45 minutos, interpretó seis obras de Bach. Durante el mismo tiempo, se calcula que pasaron por esa estación algo más de mil personas, casi todas camino a sus trabajos.

Transcurrieron tres minutos hasta que alguien se detuvo ante el músico. Un hombre de mediana edad alteró por un segundo su paso y advirtió que había una persona tocando música.
Un minuto más tarde, el violinista recibió su primera donación: una mujer arrojó un dólar en la lata y continuó su marcha.

Algunos minutos más tarde, alguien se apoyó contra la pared a escuchar, pero enseguida miró su reloj y retomó su camino.

Quien más atención prestó fue un niño de 3 años. Su madre tiraba del brazo, apurada, pero el niño se plantó ante el músico. Cuando su madre logró arrancarlo del lugar, el niño continuó volteando su cabeza para mirar al artista. Esto se repitió con otros niños. Todos los padres, sin excepción, los forzaron a seguir la marcha.

En los tres cuartos de hora que el músico tocó, sólo siete personas se detuvieron y otras veinte dieron dinero, sin interrumpir su camino. El violinista recaudó 32 dólares. Cuando terminó de tocar y se hizo silencio, nadie pareció advertirlo. No hubo aplausos, ni reconocimientos.

Nadie lo sabía, pero ese violinista era Joshua Bell, uno de los mejores músicos del mundo, tocando las obras más complejas que se escribieron alguna vez, en un violín tasado en 3.5 millones de dólares. Dos días antes de su actuación en el metro, Bell colmó un teatro en Boston, con localidades que promediaban los 100 dólares.

Esta es una historia real. La actuación de Joshua Bell de incógnito en el metro fue organizada por el diario The Washington Post como parte de un experimento social sobre la percepción, el gusto y las prioridades de las personas. La consigna era: en un ambiente banal y a una hora inconveniente, ¿percibimos la belleza? ¿Nos detenemos a apreciarla? ¿Reconocemos el talento en un contexto inesperado?

Tan sólo una mujer le reconoció. Stacy Fukuyama, que trabaja en el Departamento de Comercio, llegó casi al final de su actuación. No lo dudó ni un segundo: el que tocaba el violín no era ningún artista callejero. Le había visto hacía tres semanas en un concierto en la Biblioteca del Congreso. Y se quedó mirando, atónita, hasta que la última nota salió del Stradivarius.

"Ha sido lo más impactante que he visto en Washington", reconoce. "Joshua Bell estaba allí tocando en hora punta, y la gente no se paraba, ni siquiera miraba. ¡Algunos incluso le echaban monedas! ¡Cuartos de dólar! Yo eso no se lo haría a nadie". Lo que más extrañó a Bell, sin embargo, fue que al final de cada pieza no pasaba "nada". Nada. Ni un bravo, ni un aplauso. Sólo silencio.

En total, Bell almacenó en la funda de su Stradivarius 32 dólares y algo de calderilla. "No está mal", bromea, "casi 40 dólares la hora... podría vivir de esto. Y no tendría que pagarle a mi agente".

Una de las conclusiones de esta experiencia, podría ser la siguiente: Si no tenemos un instante para detenernos a escuchar a uno de los mejores músicos interpretar la mejor música escrita, ¿qué otras cosas nos estaremos perdiendo?

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